El composición fotográfica es una de las bases fundamentales de todo arte. Ya sea fotografía, pintura o gráficos.

Es la palabra para describir cómo encaja todo en su habitación. Pero la composición fotográfica a menudo se pasa por alto y se rechaza.

 

Foto en escala de grises de personas subiendo escaleras de piedra

Composición fotográfica

¿Qué es la composición fotográfica?

Los fotógrafos de todos los niveles tienden a preocuparse primero por su equipo. Cámaras, lentes, artefactos de iluminación, posando sus modelos. Todo menos la composición.

Y, sin embargo, esto es lo que une su imagen. La composición fotográfica es lo que separa una imagen bien tomada de una instantánea. Hay "reglas" de composición específicas que debe aprender y tener en cuenta al capturar una imagen o escena.

Estas reglas se convertirán en una segunda naturaleza. Ni siquiera pensarás en la composición. 

 

Composición mínima de pájaros volando por encima de los árboles.

Composición fotográfica

Las 5 reglas de composición fotográfica más utilizadas

Hay muchos tipos de composición. Puede ser difícil saber cuándo usar cada uno para aumentar el nivel de interés en su imagen.

De vez en cuando, los fotógrafos abusan de una regla de composición específicos porque tienen un conocimiento limitado de las posibilidades. Se abusa de otras reglas de composición, porque los fotógrafos no saben cómo utilizarlas. Una de esas reglas de composición abusadas y abusadas es la regla de los tercios.

Es el acto de poner el interés hacia las esquinas de la imagen, más que hacia el centro. Al usar esta regla, debe pensar en su estilo y su contenido. Debería ayudar a reiterar y describir su concepto o mensaje.

Si no, va en contra de la imagen.

 

Cuadrícula de composición de fotografía de la regla de los tercios superpuesta en la foto del paisaje marino

Composición fotográfica

Reglas básicas de composición fotográfica

Cómo usar las líneas de los ojos para influir en tus espectadores 

Todas las fotografías de personas o con gente adentro tendrá líneas en los ojos. A menos que te guste la composición de Guillotine (sin cabezas) tendrás líneas de ojos.

Aquí es donde su sujeto está mirando. Podría ser hacia la cámara y el espectador. Esto también se puede dirigir a otra persona oa un sujeto en el marco. Algunos te sacan de la caja.

Los ojos en una imagen son nuestro punto de partida. Luego seguimos su mirada en lo que se están enfocando.

 

Foto de una mujer joven en el campo de flores amarillas mirando a la cámara

Composición fotográfica

Cómo elegir la ubicación del horizonte en la composición fotográfica.

El horizonte es importante. A nivel del mar, está a 86 millas del horizonte. Este es el lugar donde el cielo y la tierra siempre se encontrarán, y está a tu alrededor.

Entonces, ¿dónde pones esa línea dominante en tu marco? Bueno, mucha gente tomará una imagen 50/50, colocando la línea en el centro de la imagen. No le importa a ninguna de las dos mitades. Podría ser simétrico. Aún así, no te da nada más que la sensación de dos imágenes pegadas.

La pregunta importante es qué es más interesante: ¿el cielo o la tierra?

¿Qué es la regla de los tercios? (¡Y cómo usarlo en las fotos!)

La regla de los tercios es una de las reglas de composición más esenciales en fotografía. Cuando comienzas a tomar fotografías, aprendes rápidamente esta regla.

La regla de los tercios divide el marco con dos líneas verticales y dos horizontales. Las cuatro líneas se cruzan en cuatro puntos. Para crear una foto visualmente atractiva, debe colocar sus puntos de interés alrededor de estas ubicaciones.

 

Una imagen de una hermosa escena costera tropical con la cuadrícula de composición de la regla de los tercios superpuesta

Composición fotográfica

Aprovecha al máximo las líneas, las formas y las formas

Después de tomar muchas fotos, encontrará que cada lugar tiene líneas, formas y formas. Algunas imágenes tendrán más que otras.

Como fotógrafos Sedientos de composición, podemos usarlos a nuestro favor. Las líneas son los bordes de un sujeto u objeto que muestran los límites entre dos o más elementos diferentes.

También sirven para dirigir la mirada del espectador. La forma es lo que da carácter al objeto. Puede ser bidimensional. Sin embargo, la forma es lo que le da un aspecto 3D mediante el uso de sombras o perspectiva.

 

Foto en escala de grises de un árbol caído

Composición fotográfica

Cómo usar triángulos en la composición fotográfica

Los triángulos son formas muy importantes. Mire las pirámides por su fuerza y poder. También los encontrarás en todo lo que veas y quieras fotografiar.

Son poderosos porque combinan las técnicas de líneas y caminos. Dan al espectador una impresión de estabilidad. O incluso inestabilidad.

Estos triángulos pueden abarcar la regla de las pautas. Señalan con interés parte de la imagen. Los triángulos implícitos son los que encontrarás más comunes. Las líneas son una forma implícita, en lugar de un triángulo exacto.

 

Fotografía abstracta del interior de un edificio

Composición fotográfica

Usar peso visual en tus fotos

El peso visual de una imagen es más que la suma de sus partes. Cada sujeto u objeto tiene un peso, visible en sus fotografías. Al comprender el peso de los objetos, puede controlarlos.

 Los ojos proporcionan pesos visuales muy fuertes en las imágenes. Es donde prestamos más atención. Reducir los ojos en una imagen es reducir la atención y el enfoque que sus espectadores le darán a una escena.

 

Foto sincera de personas jugando a la jenga gigante al aire libre

Composición fotográfica

Equilibrio en la composición fotográfica

Equilibrar una imagen es un gran comienzo para una composición exitosa. La simetría puede ser una forma eficaz de mostrar una escena equilibrada.

De derecha a izquierda como se ve en una escena arquitectónica, o de arriba a abajo como se ve en un reflejo. Ambos son poderosos para llamar su atención sobre la imagen.

La ubicación, el tamaño y el peso visual de los objetos en la escena son importantes para crear equilibrio. Lo contrario también puede funcionar. Desequilibrar una escena a propósito puede causar tensión. 

Su espectador buscará la imagen en busca de comprensión o significado.

 

Explosión de fuegos artificiales en un escenario al aire libre

Composición fotográfica

El "punto único" extremadamente importante de la composición

Un buen lugar para comenzar a componer es concentrarse en capturar un sujeto. Le ayudará a concentrarse en un tema o elemento. 

Olvídese de los arreglos complejos o que distraigan.

Un solo punto romperá una escena simple, agregando interés a un área que falta. Lo que quiere tener como un solo punto depende de su propia visión y de lo que está disponible para usted.

Fotografiar un retrato es un excelente ejemplo de esta composición de un solo punto. Incluso puede funcionar junto con la regla de los tercios, colocando el rostro hacia las esquinas de la imagen. 

 

Un concierto con poca luz

Composición fotográfica

Cómo utilizar los puntos focales en la composición fotográfica

Elegir el punto de enfoque correcto es crucial para la composición en fotografía. El punto de enfoque correcto ayuda a transmitir el mensaje que desea transmitir con su fotografía. Y ayude al espectador a entenderlo.

Antes de experimentar con puntos de enfoque para mejorar su composición fotográfica, debe comprender la parte técnica. Necesita aprender a seleccionar un punto de enfoque con su cámara.

Y también decida si desea tomar fotografías en modo manual o en uno de los modos de enfoque automático. 

Cerca de una planta en una maceta de color púrpura con una fila de macetas borrosas en el fondo

Composición de fotografía de figura en el fondo

La figura en el suelo es una forma de composición. Podemos usarlo para diferenciar dos colores o contrastes opuestos. Esta es una gran técnica para separar al sujeto de su fondo.

Una fotografía debe poder "leerse" bien. A menudo encontramos que las imágenes más simples funcionan mejor. Esta forma de composición toma una imagen de un sujeto de una manera que le presta la mayor atención.

Si fotografiaras a un perro blanco en la nieve, sería difícil para el espectador enfocarse en el animal. Esto se debe a que el primer plano y el fondo son blancos. Entonces, ¿cómo solucionamos esto?

 

Foto oscura de una mujer cruzando la calle

Utilice la proporción áurea para impulsar sus fotos

La proporción áurea es una guía para la composición. A veces se le llama la espiral de Fibonacci, la espiral dorada, la cuadrícula phi o la media dorada. Ayuda a guiar el ojo del espectador a través de toda la foto, lo que lleva a imágenes más cautivadoras.

Esto se basa en las espirales que se ven en la naturaleza, desde el ADN hasta las ondas. La relación es 1.618: 1. Con dos piezas, si haces una 1,618 veces el tamaño del otro objeto, la pareja será agradable a la vista.

La espiral dorada sugiere colocar al sujeto en la caja más pequeña de esta espiral.

 

Foto de escalera de caracol amarilla tomada desde abajo
Petras Gagilas

Consejos creativos para usar la repetición y el patrón en fotografía

Una vez que comiences a buscar modelos, comenzarás a verlos en todas partes. Todo tiene un patrón, ya sea que esté lo suficientemente cerca o lo suficientemente lejos para verlos.

El los mejores fotógrafos de la calle son expertos en reconocer (y a menudo romper) patrones. Pueden ser tanto artificiales como naturales.

La fotografía arquitectónica es un gran género para encontrar diseños geométricamente perfectos. Encontrar los modelos y mostrarlos es un desafío en sí mismo.

 

Foto en escala de grises de una escalera fuera de un edificio
 

Marcos naturales para una mejor composición fotográfica

El encuadre natural es una valiosa herramienta de composición en el inventario de cualquier fotógrafo. Dirige la mirada del espectador al centro de interés de una fotografía con rapidez y eficacia.

También agregan narrativa y profundidad a una imagen, manteniendo la atención del espectador durante más tiempo. Los marcos están dondequiera que miremos, y fotografiar con una cámara ya usa un marco.

Esta composición agudiza su atención al interior. Aquí es donde están los temas más interesantes.

 

Una multitud caminando hacia el Taj Mahal enmarcada por una galería

Cómo "llenar el encuadre" para una mejor composición fotográfica

En fotografía, el "marco" es la escena rectangular que captura su cámara. Llenar el marco significa que ocupará al sujeto durante una gran parte de la foto.

Los fotógrafos principiantes suelen dejar demasiado espacio alrededor de sus sujetos. Tal vez sea porque son demasiado tímidos para acercarse a su tema. Pero tienes que hacer esto si quieres llenar el encuadre.

Recuerde lo que dijo el gran fotoperiodista, Robert Capa: "Si tus fotos no son lo suficientemente buenas, no estás lo suficientemente cerca".

 

Un primer plano de la cara de un pueblo cubierto de polvo Holi de color

Cómo utilizar la simetría en la composición fotográfica

La simetría es atractiva para el ojo humano. Gravitamos hacia estas imperfecciones visuales como una hormiga de azúcar. Hay consuelo en estas imágenes. Ofrecen un ambiente tranquilo y relajante. 

Para los retratos puede parecer extraño, pero para los paisajes funcionan bien.

 

Vista de pájaro de un avión sobrevolando un edificio con techo de cristal

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