Red Hot Chili Peppers es una banda de rock estadounidense formada en Los Ángeles en 1983. Su música incorpora elementos de rock alternativo, funk, punk rock y rock psicodélico.

El grupo está formado por el vocalista Anthony Kiedis, el bajista Flea, el baterista Chad Smith y el guitarrista John Frusciante.

 

 

Con más de 80 millones de discos vendidos en todo el mundo, Chiles rojos Picantes es una de las bandas más vendidas de todos los tiempos.

Son la banda más exitosa en la historia del rock alternativo, con récords para la mayoría de los sencillos número uno, la mayoría de las semanas acumuladas en el número uno (85) y la mayoría de las diez mejores canciones en la lista de canciones alternativas de Billboard.

Han ganado seis premios Grammy y en 2012 fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll.

 

Chiles rojos Picantes

Chiles rojos Picantes

 

Los Red Hot Chili Peppers fueron formados en Los Ángeles por Kiedis, Flea, el guitarrista Hillel Slovak y el baterista Jack Irons.

Debido a compromisos con otros grupos, Slovak y Irons no actuaron en el álbum debut homónimo del grupo en 1984; en cambio, el álbum contó con Jack Sherman en la guitarra y Cliff Martinez en la batería.

Sin embargo, el eslovaco se unió poco después de su lanzamiento y actuó en los álbumes Freaky Styley (1985) y The Uplift Mofo Party Plan (1987), este último después de haber visto una reunión de la formación original.

Slovak murió de una sobredosis de drogas el 25 de junio de 1988; Irons, devastado, dejó los Red Hot Chili Peppers.

 

 

Con los nuevos reclutas Frusciante y Smith, Red Hot Chili Peppers grabó Mother's Milk (1989) y su primer gran éxito comercial, Blood Sugar Sex Magik (1991).

Frusciante estaba incómodo con su nueva popularidad y se marchó abruptamente en la gira Blood Sugar Sex Magik en 1992. Su reemplazo, Dave Navarro, tocó en el sexto álbum de Red Hot Chili Peppers, One Hot Minute (1995).

Aunque tuvo éxito comercial, el álbum no logró igualar la aclamación crítica o popular de Blood Sugar Sex Magik.

En 1998, después del despido de Navarro, Frusciante regresó a los Red Hot Chili Peppers. Su séptimo álbum, Californication (1999), se convirtió en su mayor éxito comercial, con 16 millones de copias vendidas en todo el mundo.

Sus álbumes posteriores, By the Way (2002) y Stadium Arcadium (2006), también tuvieron éxito; Stadium Arcadium fue el primer álbum de la banda en alcanzar el número uno en la lista Billboard 200.

Después de la gira Stadium Arcadium, los Red Hot Chili Peppers se tomaron un largo descanso. Frusciante se fue nuevamente en 2009 para enfocarse en su carrera en solitario;

fue reemplazado por Josh Klinghoffer, quien apareció en los álbumes I'm with You (2011) y The Getaway (2016), antes de que Frusciante se uniera en 2019.

 

1983-1984: Primera historia de los Red Hot Chili Peppers

Los Red Hot Chili Peppers fueron formados en Los Ángeles por el cantante Anthony Kiedis, el guitarrista Hillel Slovakia, el bajista Flea y el baterista Jack Irons, compañeros de clase en Fairfax High School.

Sus primeros nombres incluyeron Tony Flow y Miraculously Majestic Masters of Mayhem y su primera actuación fue en el club Rhythm Lounge ante una multitud de alrededor de 30, abriendo para Gary y las voces vecinas.

Inspirándose en actos punk funk como Contortions y Defunkt, improvisaron música mientras Kiedis golpeaba.

 

Chiles rojos Picantes

Pimientos picantes - Blood Sugar Sex Magic

 

En ese momento, Slovak y Irons ya estaban involucrados en otro grupo, ¿Qué es esto? ; sin embargo, se invitó al grupo a regresar la semana siguiente.

La banda cambió su nombre a Red Hot Chili Peppers, realizando varios shows en lugares de Los Ángeles. Seis canciones de esos primeros conciertos se incluyeron en la primera cinta de demostración de la banda.

En noviembre de 1983, la directora Lindy Goetz firmó un contrato de siete álbumes con EMI America y Enigma Records.

Sin embargo, dos semanas antes, ¿qué es esto? También había conseguido un contrato de grabación con MCA, y en diciembre, Slovak y Irons dejaron los Red Hot Chili Peppers para centrarse en What Is This?. Flea y Keidis reclutaron al baterista de Weirdos Cliff Martinez y al guitarrista Jack Sherman.

Red Hot Chili Peppers lanzó su álbum debut, The Red Hot Chili Peppers, en agosto de 1984. Airplay en la radio universitaria y MTV ayudó a construir una base de fans, y el álbum vendió 300.000 copias.

El guitarrista de Gang of Four, Andy Gill, que produjo el álbum, presionó a la banda para que tocara con un sonido más limpio y compatible con la radio, y la banda quedó decepcionada con el resultado, considerándolo demasiado educado.

El álbum incluía coros de Gwen Dickey, la cantante principal de la banda de disco funk de la década de 1970, Rose Royce. El grupo se embarcó en una gira agotadora, dando 60 conciertos en 64 días.

Durante la gira, las persistentes tensiones musicales y de estilo de vida entre Kiedis y Sherman complicaron la transición entre el concierto y la vida cotidiana de la banda. Sherman fue despedido en febrero de 1985. Hillel Slovak, que acababa de dejar What Is This ?, regresó a principios de 1985.

 

1985-1988: construyendo una secuela, adicción y muerte eslovaca

George Clinton produjo el segundo álbum, Freaky Styley (1985). Clinton combinó varios elementos de punk y funk en el repertorio de los Red Hot Chili Peppers, permitiendo que su música incorpore una variedad de estilos distintos.

El álbum contó con Maceo Parker y Fred Wesley. El grupo a menudo se involucró en un uso intensivo de heroína mientras grababa el álbum, lo que influyó en la letra y la dirección musical del álbum.

Red hot chili peppers tuvo una relación mucho mejor con Clinton que con Gill, pero Freaky Styley, lanzado el 16 de agosto de 1985, también tuvo poco éxito y no dejó huella en ningún gráfico.

La siguiente gira también fue considerada improductiva por el grupo.

A pesar de la falta de éxito, la banda quedó satisfecha con Freaky Styley; Kiedis dijo que "estaba tan más allá de todo lo que pensábamos que podíamos hacer que pensamos que estábamos en el camino de la enormidad".

Por esta época, la banda apareció en las películas Thrashin 'de 1986, interpretando la canción "Blackeyed Blonde" de Freaky Styley y Tough Guys, interpretando "Set It Straight".

 

Chiles rojos Picantes

Pimientos rojos picantes en vivo

 

A principios de 1986, EMI dio 5,000 $ a los Red hot chili peppers para grabar una cinta de demostración para su próximo álbum. Eligieron trabajar con el productor Keith Levene de PIL porque compartía su interés por las drogas.

Levene y el eslovaco reservaron 2.000 $ del presupuesto para gastar en heroína y cocaína, lo que generó tensión entre los pandilleros.

El "corazón de Martínez ya no estaba en la banda", pero no se fue, por lo que Kiedis y Flea lo despidieron en abril de 1986.

Irons se unió a Red hot chili peppers para su sorpresa; era la primera vez que los cuatro miembros fundadores estaban juntos desde 1983.

Durante la grabación de Freaky Styley y la siguiente gira, Kiedis y Eslovaquia lucharon contra las debilitantes adicciones a la heroína.

Debido a su adicción, Kiedis "no tenía la misma motivación o deseo de proponer ideas o palabras" y apareció en el ensayo "literalmente dormido".

 

 

Para su tercer álbum, los Chili Peppers intentaron contratar a Rick Rubin para producir, pero él se negó debido a los crecientes problemas de drogas del grupo.

Finalmente contrataron a Michael Beinhorn del proyecto Material art funk, su última opción. Los intentos iniciales de registro se detuvieron debido al empeoramiento de los problemas de drogas de Kiedis y Kiedis fue despedido brevemente.

Después de que la banda fuera nombrada "Banda del año" de LA Weekly, Kiedis entró en rehabilitación.

La banda audicionó para nuevos cantantes, pero el ahora sobrio Kiedis se unió a las sesiones de grabación con nuevo entusiasmo.

Las canciones se formaron rápidamente, mezclando la sensación funk y ritmos como Freaky Styley con un enfoque más duro e inmediato del punk rock.

El álbum fue grabado en el sótano del Capitol Records Building. El proceso de registro fue difícil; Kiedis desaparecía con frecuencia para buscar drogas.

Después de cincuenta días de sobriedad, Kiedis decidió volver a tomar drogas para celebrar su nueva música.

El tercer álbum de Red Hot Chili Peppers, The Uplift Mofo Party Plan, fue lanzado en septiembre de 1987. Alcanzó el puesto 148 en el Billboard 200, una mejora significativa con respecto a sus álbumes anteriores. Durante este tiempo, sin embargo, Kiedis y Slovak desarrollaron adicciones severas a las drogas, que a menudo desaparecen durante días.

El eslovaco murió de una sobredosis de heroína el 25 de junio de 1988, poco después del final de la gira Uplift.

Kiedis huyó de la ciudad y no asistió al funeral de Slovakian. Irons, preocupado por la muerte, decidió dejar la pandilla; Después de años de depresión, se unió a la banda de grunge de Seattle, Pearl Jam en 1994.

 

Chiles rojos Picantes

Banda de pimientos rojos picantes

 

1988-1989: Frusciante y Smith se incorporan al Chiles rojos Picantes

DeWayne "Blackbyrd" McKnight, un ex miembro del Parlamento-Funkadelic, se ha unido como guitarrista, y DH Peligro de Dead Kennedys ha reemplazado a Irons. Kiedis regresó a rehabilitación durante 30 días y visitó la tumba de Slovakian como parte de su rehabilitación, finalmente enfrentándose a su dolor.

En tres fechas de la gira, McKnight fue despedido por carecer de química con el grupo. McKnight estaba tan triste que amenazó con incendiar la casa de Kiedis.

Peligro presentó a Kiedis y Flea al guitarrista adolescente y fanático de los Red Hot Chili Peppers, John Frusciante, quien trajo un estilo de rock más oscuro y melódico a la banda.

Frusciante realizó su primer show con Red Hot Chili Peppers en septiembre de 1988. La nueva formación comenzó a escribir para el próximo álbum y realizó una pequeña gira, Turd Town Tour.

En noviembre, Kiedis y Flea despidieron a Peligro por sus problemas con las drogas y el alcohol. [cita requerida] Después de audiciones abiertas, contrataron al baterista Chad Smith en diciembre de 1988, quien se ha quedado desde entonces.

Los Red Hot Chili Peppers comenzaron a trabajar en su cuarto álbum en 1989.

A diferencia de las sesiones stop-start de The Uplift Mofo Party Plan, la preproducción fue bien. Sin embargo, las sesiones se tensaron por el deseo de Beinhorn de crear un éxito, frustrando a Frusciante y Kiedis.

Lanzado el 16 de agosto de 1989, Mother's Milk alcanzó el puesto 52 en el Billboard 200 de EE. UU.

El récord no se pudo rastrear en el Reino Unido y Europa, pero subió al número 33 en Australia.

 "Knock Me Down" alcanzó el número seis en temas de rock americano moderno, mientras que "Higher Ground" se ubicó en el número once y alcanzó el número 54 en el Reino Unido y 45 en Australia y Francia.

Mother's Milk fue certificado oro en marzo de 1990 y fue el primer álbum de Red Hot Chili Peppers en enviar más de 500.000 unidades.

 

1990-1993: Avance, fama internacional y la primera salida de Frusciante

En 1990, tras el éxito de Mother's Milk, los Red Hot Chili Peppers dejaron EMI y entraron en una importante guerra de ofertas de sellos.

Firmaron con Warner Bros. Records y productor contratado Rick Rubin. Rubin había rechazado al grupo en 1987 debido a sus problemas con las drogas, pero ahora se sentía más saludable y concentrado.

Continuaría produciendo cinco álbumes más. El proceso de escritura fue más productivo de lo que había sido para Mother's Milk, con Kiedis diciendo, "[todos los días] había nueva música para lyricar".

Por sugerencia de Rubin, grabaron en The Mansion, un estudio en una casa donde una vez vivió el mago Harry Houdini.

 

Chiles rojos Picantes

Logotipo de red hot chili peppers

 

En septiembre de 1991, se lanzó Blood Sugar Sex Magik. "Give It Away" fue el primer sencillo; se convirtió en una de las canciones más conocidas de la banda y en 1992 ganó un premio Grammy a la "Mejor interpretación de Hard Rock con voz".

Se convirtió en el primer sencillo número uno del grupo en las listas de Modern Rock.

La balada "Under the Bridge" fue lanzada como un segundo sencillo y pasó a alcanzar el número 2 en la lista Billboard Hot 100, la más alta que el grupo había alcanzado en esa lista a partir de 2016.

El álbum ha vendido más de 12 millones de copias. Blood Sugar Sex Magik figuraba en el número 310 de la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone y en 1992 subió al número 3 en las listas de álbumes de Estados Unidos, casi un año después de su salida.

El álbum fue acompañado por un documental, Funky Monks.

El grupo inició su gira Blood Sugar Sex Magik, que contó con Nirvana, Pearl Jam y Smashing Pumpkins, tres de las próximas bandas de música alternativa más importantes de la época, como teloneros.

Frusciante estaba preocupado por la fama y comenzó a pelearse con Kiedis. Se aisló del grupo y desarrolló una adicción secreta a la heroína.

En una aparición en Saturday Night Live, actuó fuera de tono; Kiedis creía que quería sabotear la actuación que Frusciante dejó abruptamente del grupo después de una actuación en Tokio en mayo de 1992.

Regresó a Los Ángeles y pasó años viviendo en la pobreza, luchando con su adicción.

La banda se puso en contacto con el guitarrista Dave Navarro, que acababa de separarse de Jane's Addiction, pero Navarro estaba envuelto en sus propios problemas con las drogas.

Después de audiciones fallidas con Zander Schloss, Arik Marshall, Marshall Law fue contratado y los Red Hot Chili Peppers fueron noticia en el Festival Lollapalooza en 1992.

Marshall también ha aparecido en los videos musicales de "Breaking the Girl" y "If You Have to Ask", así como en el episodio de Los Simpson "Krusty Gets Kancelled".

En septiembre de 1992, los Red Hot Chili Peppers interpretaron "Give It Away" en los MTV Video Music Awards. Fueron nominados a siete premios, tres de los cuales incluyeron Viewer's Choice.

En febrero de 1993, interpretaron "Give It Away" en los premios Grammy, y la canción le valió al grupo su primer Grammy esa misma noche.

Los Red Hot Chili Peppers despidieron a Marshall porque estaba demasiado ocupado para asistir a los ensayos. Hicieron audiciones para nuevos guitarristas, incluido Buckethead, quien Flea sintió que no era bueno para la banda.

El guitarrista de Los Ángeles Jesse Tobias de la banda Mother Tongue de Los Ángeles fue contratado brevemente, pero despedido debido a la mala química.

Sin embargo, Navarro dijo que ahora estaba listo para unirse a la pandilla.

En agosto de 1993, se lanzó el sencillo que no formaba parte del álbum "Soul to Squeeze" y se incluyó en la banda sonora de la película Coneheads. La canción encabezó la lista de Billboard de Modern Rock de EE. UU.

 

1994-1997: La transición

Navarro apareció por primera vez con la banda en Woodstock '94, interpretando las primeras versiones de nuevas canciones.

A esto le siguió una breve gira, que incluyó apariciones como cabezas de cartel en los festivales Pukkelpop y Reading, así como dos actuaciones de apertura de The Rolling Stones.

La relación entre Navarro y la pandilla comenzó a deteriorarse; Navarro admitió que no le importaba la música funk o las improvisaciones.

Kiedis había recaído en la adicción a la heroína después de un procedimiento dental en el que se utilizó un sedante adictivo, Valium, aunque el grupo solo se enteró más tarde.

Sin Frusciante, las canciones se escribieron a un ritmo mucho más lento. Kiedis dijo: "John había sido una verdadera anomalía cuando se trataba de escribir canciones ...

Me dije a mí mismo que así son todos los guitarristas, que les enseñas tu letra y cantas un poco y lo siguiente que sabes es una canción.

No sucedió de inmediato con Dave. [63] Con Kiedis a menudo ausente de la grabación debido a sus problemas con las drogas, Flea asumió un papel más importante en el proceso de escritura y cantó el tema principal de su canción, "Pea".

One Hot Minute fue lanzado en septiembre de 1995 después de varios retrasos. Se desvió del sonido anterior de la banda, con el trabajo de guitarra de Navarro incorporando riffs de heavy metal y rock psicodélico.

La banda describió el álbum como un disco más oscuro y triste.

La letra de Kiedis tocaba las drogas, incluido el sencillo principal, "Warped", y las relaciones rotas y la muerte de seres queridos, incluido "Tearjerker", escribe sobre Kurt Cobain.

A pesar de críticas mixtas, el álbum vendió ocho millones de copias en todo el mundo y produjo el tercer sencillo número uno de Red hot chili peppers, "My Friends". Héroes de la clase trabajadora: un tributo a John Lennon y Beavis y Butt-Head Do America.

Red hot chili peppers comenzó a hacer giras para One Hot Minute en Europa en 1995; la gira por Estados Unidos se pospuso después de que Smith se rompiera la muñeca.

En 1997, varios espectáculos fueron cancelados a raíz del deterioro de las relaciones del grupo, las lesiones y el consumo de drogas por parte de Navarro y Kiedis.

Realizaron su único espectáculo del año en el Fuji Rock Festival inaugural, en Japón. En abril de 1998, el grupo anunció que Navarro se había marchado por diferencias creativas; Kiedis dijo que la decisión fue "mutua".

Sin embargo, los informes en ese momento indicaban que la partida de Navarro se produjo después de que asistiera a la práctica de pandillas mientras estaba bajo los efectos de las drogas.

 

1998-2001: Regreso de Frusciante y Californication

Red hot chili peppers recuperaron el éxito comercial después de que el guitarrista John Frusciante (en la foto de 2006) se uniera a ellos en 1998. Desde entonces se fue y se unió a la banda nuevamente.

Sin un guitarrista, los Red Hot Chili Peppers estaban a punto de tomar caminos separados. En los años posteriores a la partida de Frusciante, su adicción a la heroína lo había dejado en la pobreza y al borde de la muerte.

Flea convenció a Frusciante de que ingresara en el centro de rehabilitación de drogas de Las Encinas en enero de 1998.

Su adicción lo dejó con cicatrices en los brazos, una nariz reestructurada e implantes dentales por una infección bucal.

En abril de 1998, Flea visitó al Frusciante recuperado y le pidió que se uniera a la pandilla; Frusciante comenzó a sollozar y dijo que nada lo haría más feliz.

En junio de 1999, después de más de un año de producción, los Red Hot Chili Peppers lanzaron Californication, su séptimo álbum de estudio.

Ha vendido más de 16 millones de copias y sigue siendo su álbum más exitoso. Californication contenía menos canciones de rap que sus predecesores, incorporando en su lugar riffs de guitarra, voces y líneas de bajo texturizadas y melódicas.

Produjo tres éxitos de rock moderno número uno, "Scar Tissue", "Otherside" y "Californication". Californication recibió críticas más fuertes que un minuto caluroso y fue un éxito más grande en todo el mundo.

Si bien muchos críticos atribuyeron el éxito del álbum al regreso de Frusciante, también sintieron que la voz de Kiedis también había mejorado.

Más tarde fue incluido en el número 399 en la lista de la revista Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos.

Californication fue apoyado por una gira mundial de dos años, produciendo el primer DVD del concierto de Red Hot Chili Peppers, Off the Map (2001).

En julio de 1999, los Red Hot Chili Peppers realizaron el espectáculo de clausura en Woodstock 1999. Durante el rodaje, un pequeño incendio se convirtió en violencia y vandalismo, lo que provocó la intervención de escuadrones antidisturbios.

Los cajeros automáticos y varios semirremolques fueron saqueados y destruidos. Los medios de comunicación han acusado a los chiles rojos de instigar disturbios después de interpretar una versión de la canción "Fire" de Hendrix.

En sus memorias, Keidis escribe: “Estaba claro que esta situación ya no tenía nada que ver con Woodstock. No era un símbolo de paz y amor, sino de codicia y dinero. "

 

2001-2004: el álbum "By the Way"

Los Red Hot Chili Peppers comenzaron a escribir su próximo álbum a principios de 2001, inmediatamente después de la gira de Californication.

Frusciante y Kiedis colaborarían durante días, charlando y compartiendo progresiones de guitarra y letras. Para Kiedis, “escribir By the Way… fue una experiencia completamente diferente a Californication.

John estaba de vuelta en sí mismo y rebosante de confianza. La grabación fue difícil para Flea, quien sintió que su papel estaba disminuyendo y luchó con Frusciante por la dirección musical.

Flea consideró dejar los Red hot chili peppers después del álbum, pero los dos resolvieron sus problemas.

By the Way fue lanzado en julio de 2002 y produjo cuatro sencillos; "Por cierto", "La canción del céfiro", "No puedo parar" y "Hablando universalmente".

El álbum fue el más discreto hasta la fecha, centrándose en baladas melódicas en lugar de rap y funk, con texturas en capas, más teclados y arreglos de cuerdas.

El álbum fue seguido por una gira mundial de dieciocho meses, un concierto en DVD, Live at Slane Castle y el álbum debut en vivo de la banda, Red Hot Chili Peppers Live in Hyde Park.

Más de 258,000 fanáticos pagaron más de 17,100,000 $ por boletos de tres noches, un récord en 2004; el evento ocupó el puesto número 1 en las mejores puntuaciones de conciertos de 2004 de Billboard.

En noviembre de 2003, los Chili Peppers lanzaron su álbum Greatest Hits, que incluía nuevas canciones "Fortune Faded" y "Save the Population".

 

2005-2007: Estadio Arcadium

En 2006, los Red Hot Chili Peppers lanzaron su noveno álbum, Stadium Arcadium.

Aunque inicialmente planearon lanzar una trilogía de álbumes, optaron por lanzar un álbum doble de 28 pistas.

Fue su primer álbum en debutar en el número uno en las listas de Estados Unidos, donde permaneció durante dos semanas, y debutó en el número uno en el Reino Unido y otros 25 países.

Stadium Arcadium ha vendido más de siete millones de unidades. Ha ganado cinco premios Grammy: Mejor álbum de rock, Mejor canción de rock ("Dani California"), Mejor interpretación de rock de un dúo o grupo con voz ("Dani California"), Mejor paquete en caja. o Edición Especial Limitada y Mejor Productor (Rick Rubin).

El primer sencillo, "Dani California", fue el sencillo más vendido de Red hot chili peppers, debutando en la cima de las listas de Modern Rock en los Estados Unidos, alcanzando el número seis en el Billboard Hot 100 y alcanzando el número 2 en los Estados Unidos. Unido.

 El próximo lanzamiento de Tell Me Baby también encabezó las listas en 2006. "Snow (Hey Oh)" fue lanzado a finales de 2006, rompiendo varios récords en 2007.

La canción se convirtió en su undécimo sencillo número uno, dándole a los Red Hot Chili Peppers una acumulación. total de 81 semanas en el número uno.

También fue la primera vez que tres sencillos consecutivos de Red hot chili peppers ocuparon el primer lugar.

 “Desecration Smile” fue lanzado internacionalmente en febrero de 2007 y alcanzó el puesto 27 en las listas de éxitos del Reino Unido. "" Estaba programado para ser el próximo single de EE. UU., Canadá y Australia únicamente, pero debido a los comentarios positivos del video musical, se lanzó como single mundial en mayo de 2007.

El Stadium Arcadium World Tour comenzó en 2006, con varias fechas de festivales. Josh Klinghoffer, amigo de Frusciante y colaborador musical frecuente, se unió al grupo en la gira, contribuyendo con la guitarra, coros y teclados.

El grupo fue el invitado musical en Saturday Night Live, que se emitió en mayo de 2006 con el presentador estrella Tom Hanks.

2008-2009: Klinghoffer reemplaza a Frusciante

Después de la última parada de la gira Stadium Arcadium, los Red Hot Chili Peppers hicieron una pausa prolongada. Kiedis atribuyó esto a los chiles rojos agotados por años de trabajo ininterrumpido desde Californication (1999).

Su única grabación durante este período fue en 2008 con George Clinton en su álbum George Clinton and His Gangsters of Love; Acompañados por Kim Manning, grabaron una nueva versión del clásico de Shirley y Lee "Let the Good Times Roll".

Kiedis, quien recientemente se había convertido en padre, planeaba dedicar tiempo a cuidar de su hijo y desarrollar una serie de televisión basada en su autobiografía, Spider and Son.

Flea comenzó a tomar clases de teoría musical en la Universidad del Sur de California y reveló planes para lanzar un disco en solitario principalmente instrumental; los músicos invitados incluyeron a Patti Smith y un coro del Conservatorio Silverlake.

Frusciante lanzó su álbum The Empyrean. Smith trabajó con Sammy Hagar, Joe Satriani y Michael Anthony en el supergrupo Chickenfoot, así como en su proyecto en solitario, Bombastic Meatbats de Chad Smith.

El percusionista de gira Flea and Red Hot Chili Peppers Mauro Refosco se unió a Thom Yorke en el supergrupo Atoms for Peace.

En julio de 2009, Frusciante dejó los Red hot chili peppers, aunque no se hizo ningún anuncio hasta diciembre de 2009. Frusciante explicó en su página de Myspace que no había ninguna molestia por su partida este mes y quería concentrarse en su trabajo en solitario.

En octubre de 2009, los Red hot chili peppers entraron al estudio para comenzar a escribir su décimo álbum de estudio, con Klinghoffer reemplazando a Frusciante.

 

2010-2014: estoy contigo

En enero de 2010, los Red hot chili peppers, con Klinghoffer a la guitarra, regresaron en vivo en enero de 2010, rindiendo homenaje a Neil Young con una versión de “A Man Needs a Maid” en MusiCares.

En febrero, después de meses de especulaciones, Klinghoffer fue confirmado como reemplazo de Frusciante.

Red hot chili peppers comenzó a grabar su décimo álbum de estudio con el productor Rick Rubin en septiembre y terminaron en marzo de 2011. Decidieron no lanzar otro álbum doble, reduciendo el álbum a 14 pistas.

I'm with You, el décimo álbum de Red Hot Chili Peppers, fue lanzado en los Estados Unidos en agosto de 2011.

Encabezó las listas de éxitos en 18 países y recibió críticas en su mayoría positivas.

 "Las aventuras de Rain Dance Maggie", se convirtió en el número uno número 12 de Red hot chili peppers. "Rose Monarchy", "Look Around" y "Did I Let You Know" (lanzado sólo en Brasil) y "Brendan" "también fueron lanzados como singles.

En julio de 2011, los Red Hot Chili Peppers realizaron tres espectáculos de calentamiento solo por invitación en California, el primero desde 2007.

Comenzaron una gira promocional de un mes en agosto de 2011, comenzando en Asia. La gira mundial I'm With You se realizó desde septiembre de 2011 hasta 2013.

La etapa norteamericana, que estaba programada para comenzar en enero de 2012, se pospuso para marzo debido a la cirugía que requirió Kiedis por las lesiones en el pie que sufrió durante la gira Stadium Arcadium.

Después de la gira mundial I'm with You, la banda se embarcó en otra pequeña gira, incluyendo sus primeros conciertos en Alaska, Paraguay, Filipinas y Puerto Rico. Las grabaciones de la gira se lanzaron en 2012 en el EP gratuito de 2011 en vivo.

TV Europe Music Awards a Mejor Banda de Rock y Mejor Artista en Vivo [112] y nominado a Mejor Grupo en los People's Choice Awards de 2012 I'm with You también fue nominado a un Premio Grammy 2012 al Mejor Álbum de Rock. En abril de 2012, Peppers fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll.

Mayo vio el lanzamiento del EP Rock & Roll Hall of Fame Covers solo para descarga, con versiones de estudio y en vivo de artistas que habían influido en el grupo.

A partir de agosto de 2012, la banda comenzó a lanzar una serie de sencillos como I'm with You Sessions, que se compilaron en el disco I'm Beside You en noviembre de 2013 como una exclusiva del Record Store Day.

En febrero de 2014, los Red Hot Chili Peppers se unieron a Bruno Mars como intérpretes de medio tiempo para el Super Bowl XLVIII, visto por un récord de 115,3 millones de espectadores.

La actuación recibió críticas mixtas por el uso de música de acompañamiento; Flea respondió que era una regla de la NFL que las bandas pregrabaran música debido a problemas técnicos y de tiempo, y que habían aceptado porque era una oportunidad única en la vida.

Dijo que las voces de Kiedis eran completamente en vivo y que la banda grabó "Give it Away" durante los ensayos.

La banda comenzó otra gira en mayo de 2013, que terminó en junio de 2014. 2012-13 Live EP fue lanzado en julio de 2014 a través de su sitio web como descarga gratuita.

 

2015-2018: La escapada

Los Red Hot Chili Peppers lanzaron Fandemonium en noviembre de 2014, un libro dedicado a sus fans.

Este diciembre, comenzaron a trabajar en su undécimo álbum, su primer Rick Rubin sin productor desde 1989; en cambio, fue producido por Danger Mouse.

Flea sufrió una fractura en el brazo durante un viaje de esquí que retrasó el check-in durante varios meses.

Red hot chili peppers anunció en mayo que "Dark Necessities", el primer sencillo de su próximo álbum, se lanzaría el 5 de mayo.

El mismo día, se anunció que el undécimo álbum de la banda se titularía The Getaway y se lanzaría en junio. Kiedis dijo que muchas de las canciones fueron influenciadas por una relación de dos años que se vino abajo.

"Dark Necessities" se convirtió en el sencillo número 25 de los diez primeros en la lista de canciones alternativas de Billboard, un récord que tienen en U2.

En febrero de 2016, se lanzó “Circle of the Noose”, una canción inédita grabada con Navarro en 1998.

En mayo, Red hot chili peppers lanzó "The Getaway", la canción principal de su próximo álbum.

El video musical de "Dark Necessities", dirigido por la actriz Olivia Wilde, fue lanzado en junio de 2016. The Getaway debutó en el número 2 en la lista Billboard 200, detrás de Drake, quien tuvo el álbum número uno durante ocho semanas consecutivas.

The Getaway superó a Drake en su primera semana con ventas de álbumes de 108,000-33,000 (lo que lo ubica en el puesto número 4 en ventas de la semana) aunque debido a la transmisión de álbumes, Drake logró dominar al grupo por el primer lugar en las listas.

En julio de 2016, el EP Live In Paris se lanzó exclusivamente en el sitio web de transmisión de música de Deezer. “Go Robot” fue anunciado como el segundo sencillo de The Getaway.

Ese mismo mes, los miembros de la banda comenzaron a publicar imágenes de todo el video musical. The Getaway fue relanzado en una edición limitada de vinilo rosa en septiembre, como parte de 10 Bands 1 Cause.

Todo el dinero de la venta de la reedición se destinó a Gilda's Club NYC, una organización que brinda apoyo comunitario a las personas diagnosticadas con cáncer y sus cuidadores. Lleva el nombre de la actriz Gilda Radner.

Red hot chili peppers comenzó la parte principal de The Getaway World Tour en septiembre con el lado norteamericano, con Jack Irons, el baterista original de la banda, abriendo todas las fechas a partir de enero de 2017.

Dave Rat, el ingeniero de sonido de Red Hot Chili Peppers desde 1991, anunció que después del show del grupo el 22 de enero de 2017, dejaría de trabajar con el grupo.

La gira mundial Getaway terminó en octubre de 2017. La gira incluyó 151 espectáculos que duraron un año y casi cinco meses.

En diciembre, Red hot chili peppers tituló Band Together Benefit Concert 2 en el Auditorio Cívico Bill Graham en San Francisco.

El dinero recaudado a través del concierto se destinó al Fondo de Ayuda de Emergencia de Tipping Point que, entre 2005 y 2017, recaudó $ 150 millones para educar, emplear, albergar y apoyar a los necesitados en el Área de la Bahía.

 

Desde 2019:

La grabación del próximo álbum de Red hot chili peppers se ha retrasado debido al Woolsey Fire; realizaron un espectáculo benéfico para las víctimas de incendios el 13 de enero de 2019.

Klinghoffer lanzó su álbum debut en solitario, To Be One With You, el 22 de noviembre de 2019, con Flea y el ex baterista de Chili Peppers, Jack Irons.

El 2 de noviembre de 2019, Chilies actuó en un evento de caridad en el Conservatorio de Música de Silverlake en Los Ángeles; fue su último concierto con Klinghoffer.

El 15 de diciembre de 2019, los Red Hot Chili Peppers emitieron un comunicado a través de Instagram de que después de 10 años se habían separado de Klinghoffer y que Frusciante se había unido a Red Hot Chili Peppers. Escribieron que Klinghoffer era "un hermoso músico a quien respetamos y amamos".

En una entrevista en el podcast de WTF con Marc Maron, Klinghoffer dijo que no había animosidad: “Es absolutamente el lugar para John estar en esta banda… Me alegro de que haya vuelto con ellos. "

En enero de 2020, Smith confirmó que los Red Hot Chili Peppers estaban trabajando en un nuevo álbum con Frusciante.

El 8 de febrero, Frusciante actuó con el grupo por primera vez en 13 años, en un servicio conmemorativo realizado por la Fundación Tony Hawk para el fallecido productor de cine Andrew Burkle, hijo del multimillonario Ronald Burkle.

Los primeros shows completos del grupo con Frusciante estaban programados para festivales en mayo, pero fueron cancelados debido a la pandemia de COVID-19.

El 20 de agosto, el ex guitarrista de Red hot chili peppers, Jack Sherman, murió a los 64 años; El grupo emitió un comunicado agradeciéndole por "siempre lo bueno, lo malo y lo intermedio".

En septiembre, Smith dijo que los Red Hot Chili Peppers estaban en conversaciones con Rubin para producir su próximo álbum.

 

 

El legado de los pimientos rojos picantes

La mezcla de hard rock, funk y hip hop de Red Hot Chili Peppers ha influido en géneros como el funk metal, rap metal, rap rock y nu metal.

En una entrevista de 2002 con Penthouse, Kiedis dijo "Estábamos al principio de crear la combinación de hardcore funk con voces de estilo hip-hop" y sugirió que habían influido en Limp Bizkit, Kid Rock y Linkin Park.

En una entrevista con Jason Tanamor, Smith dijo: “Ciertamente, el estilo de canto y la voz de Anthony se prestan a ser únicos, y nadie suena como él.

Lo bueno es que podemos tocar cualquier estilo de música, ya sea fuerte y rápido o alto. o tranquilo, lento o medio, lo que sea; rock o funk, y todavía suena a nosotros. . ""

Red Hot Chili Peppers fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en abril de 2012.

La entronización estuvo formada por Kiedis, Flea, Smith, Klinghoffer, Frusciante, Slovak (representado por su hermano James), Irons y Martinez; Frusciante fue invitado, pero no asistió.

En 2012, Blood Sugar Sex Magik, Californication y By the Way se clasificaron entre los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de Rolling Stone con 310, 399 y 304, respectivamente.

Activismo de Red Hot Chili Peppers

En 1990, los Red Hot Chili Peppers aparecieron en anuncios de servicio público de Rock the Vote, una organización sin fines de lucro en los Estados Unidos destinada a aumentar la participación de votantes en las elecciones presidenciales de los Estados Unidos entre los votantes de 18 a 24 años.

Los Beastie Boys y el Milarepa Fund invitaron a los Red Hot Chili Peppers a presentarse en el Tibetan Freedom Concert en junio de 1996 en San Francisco. También actuaron en el concierto de junio de 1998 en Washington, DC.

Los conciertos, celebrados en todo el mundo, fueron para apoyar la causa de la independencia del Tíbet. En septiembre de 2005, el grupo actuó "Under the Bridge" en beneficio de ReAct Now: Music & Relief, que se llevó a cabo para recaudar fondos para las víctimas del huracán Katrina.

El evento en vivo recaudó $ 30 millones.

En julio de 2007, Red Hot Chili Peppers actuó en nombre del ex vicepresidente de los EE. UU. Al Gore, quien invitó a la banda a actuar en la versión de Londres de sus conciertos Live Earth, que se llevaron a cabo para crear conciencia sobre el calentamiento global y resolver los problemas ambientales más críticos de nuestro tiempo.

Red Hot Chili Peppers realizó un concierto gratuito en el centro de Cleveland, Ohio, en abril de 2012 para apoyar la campaña de reelección del presidente Obama.

La condición para ingresar al concierto era aceptar ser voluntario para el Obama Telephone Bank 2012. El evento se agotó rápidamente después de ser anunciado.

En mayo de 2013, Red hot chili peppers realizó un concierto especial en Portland, Oregon para el Dalai Lama como parte de la Cumbre Ambiental del Dalai Lama.

En enero de 2015, realizaron su primer espectáculo de Año Nuevo para la recaudación de fondos Sean Penn & Friends Help Haiti Home a favor de la Organización de Ayuda Haitiana J / P.

Red hot chili peppers estuvo entre los más de 120 artistas y celebridades que se registraron y anunciaron que votarían por Bernie Sanders en las elecciones presidenciales de 2016 en septiembre.

La banda actuó en un evento de recaudación de fondos en Belly Up Tavern en Solana Beach el mismo mes.

Todo el dinero fue donado a A Reason To Survive (ARTS), Heartbeat Music Academy, San Diego Young Artists Music Academy y Silverlake Conservatory of Music.

En octubre, Kiedis y Flea organizaron el beneficio anual del Conservatorio de Música de Silverlake. El grupo interpretó un conjunto acústico especial y poco común.

En febrero de 2016, Red hot chili peppers fue noticia en un concierto de recaudación de fondos para apoyar al candidato presidencial Bernie Sanders.

En abril, el grupo actuó en una función privada en nombre de Facebook y el fundador de Napster, Sean Parker, para el lanzamiento del Instituto Parker de Inmunoterapia contra el Cáncer.

Chad Smith y Will Ferrell fueron los anfitriones del Comedy Red Hot Benefit + Music Show & Quinceanera el mismo mes.

El beneficio incluyó una actuación de los Red Hot Chili Peppers, así como actos de comedia seleccionados de Ferrell y Funny or Die.

Una parte de las ganancias se destinó a Cancer for College de Ferrell y al Conservatorio de Música Silverlake de Smith.

En febrero de 2018, Smith se unió a Ferrell nuevamente en su actuación One Classy Night en el Moore Theatre en Seattle para ayudar a recaudar fondos para Cancer for College. El evento recaudó 300,000 $ en becas universitarias para estudiantes que son sobrevivientes de cáncer.

 

Estilo de música

Esta sección se centra demasiado en ejemplos específicos sin explicar su importancia para el tema principal.

Ayude a mejorar esta sección citando fuentes secundarias confiables que evalúen y sinteticen estos o ejemplos similares en un contexto más amplio. (Mayo de 2020)

El estilo musical de los Red Hot Chili Peppers se caracterizó por funk rockrock alternativo , funk metal y rap rock, con influencias de hard, psicodélico y punk rock .

Las influencias de Red Hot Chili Peppers incluyen Parliament-Funkadelic, Defunkt, Jimi Hendrix, les Misfits, Black Sabbath, Metallica, James Brown, Gang of Four, Bob Marley, Big Boys, Bad Brains, Sly and the Family Stone,

Queen, Stevie Wonder, Elvis Presley, Deep Purple, los Beach Boys, Black Flag, Ornette Coleman, Led Zeppelin, Oui, Fugazi, Fishbone, Marvin Gaye, Billie Holiday, Santana, Elvis Costello, The Stooges, [189] The Clash, Siouxsie y las Banshees, Devo y Miles Davis.

Kiedis proporcionó varios estilos vocales. Su enfoque principal hasta Blood Sugar Sex Magik fue el verso hablado y el rap, que complementó con voces tradicionales.

Esto ayudó a la banda a mantener un estilo cohesivo, a medida que la banda maduraba, notablemente con Californication (1999), redujeron el número de versos tocados.

By the Way (2002) contenía solo dos canciones con un verso de rap y un coro melódico.

El nuevo estilo de Kiedis se ha desarrollado a través de un entrenamiento continuo.

El estilo del guitarrista nacido en Eslovaquia se basaba en gran medida en el blues y el funk.

El eslovaco fue influenciado principalmente por artistas de hard-rock como Hendrix, Kiss y Led Zeppelin, mientras que su método de tocar se basó en la improvisación común en el funk.

Se destacó por un estilo de juego agresivo; a menudo jugaba con tanta fuerza que sus dedos "se separaron". Kiedis observó que su forma de tocar evolucionó durante su tiempo fuera de la banda en What Is This?,

Cuando el eslovaco adoptó un estilo más fluido con elementos "sensuales" en comparación con sus anteriores técnicas de hard-rock.

En el frente de la fiesta, Uplift Mofo (1987), el eslovaco ha experimentado con géneros fuera de la música funk tradicional, sobre todo el reggae y el speed metal.

Sus riffs de guitarra se usaban a menudo como base para las canciones de la banda, y los otros miembros escribían sus partes para complementar su trabajo de guitarra.

Su riff melódico que aparece en la canción "Behind the Sun" inspiró a la banda a crear canciones "bonitas" con énfasis en la melodía. Kiedis describe la canción como "pura inspiración Hillel".

Slovak también usó un cuadro de diálogo en canciones como "Green Heaven" y "Funky Crime", en el que cantaba un éxito mientras tocaba para crear efectos psicodélicos.

El estilo musical de Frusciante evolucionó a lo largo de su carrera. Su forma de tocar la guitarra utiliza melodía y emoción más que virtuosismo. [aclaración necesaria

Aunque las influencias virtuosas se pueden escuchar a lo largo de su carrera, dijo que a menudo minimiza esto. Frusciante aportó un sonido melódico y texturizado, especialmente en Californication, By the Way y Stadium Arcadium (2006).

Esto contrasta con su anterior enfoque abrasivo en Mother's Milk, así como con sus arreglos secos, funky y más sumisos en Blood Sugar Sex Magik.

En Californication y About, Frusciante derivó la técnica de crear textura tonal a través de patrones de acordes del guitarrista post-punk Vini Reilly de The Durutti Column y bandas como Fugazi y The Cure.

En By The Way, quería que la gente pudiera cantar la parte de guitarra principal, influenciada por John McGeoch de Siouxsie and the Banshees, Johnny Marr de Smiths y Bernard Sumner de Joy Division.

Primero quería que este álbum estuviera compuesto por "esas canciones punk y crudas", inspirándose en los primeros artistas punk como The Germs y The Damned.

Sin embargo, esto fue desalentado por el productor Rick Rubin, y en su lugar se basó en el estilo melódicamente impulsado de Californication.

Durante la grabación de Stadium Arcadium (2006), se alejó de sus influencias new wave y se centró en emular a guitarristas más llamativos como Hendrix y Van Halen.

Navarro aportó su propio sonido a la banda durante su mandato, con un estilo basado en el heavy metal, el rock progresivo y la psicodelia.

El estilo de Klinghoffer utilizó una amplia gama de efectos de guitarra y tratamientos vocales poco convencionales.

En su álbum debut Red hot chili peppers, I'm with You (2011), se centró en gran medida en producir un sonido texturizado y emocional para complementar la voz y la atmósfera de cada canción. Dijo que era fanático del jazz y el funk.

El estilo de bajo de Flea puede verse como una mezcla de funk, psicodélico, punk y hard rock. Las melodías llenas de groove, tocadas por pellizcos con los dedos o bofetadas, contribuyeron a su estilo característico.

Si bien el estilo slap bass de Flea fue predominante en álbumes anteriores, los álbumes posteriores a Blood Sugar Sex Magik tienen líneas de bajo más melódicas y funk.

También usó paradas dobles en algunas canciones más recientes. El bajo de Flea ha cambiado drásticamente a lo largo de los años.

Cuando se unió a Fear, su técnica se centró principalmente en las líneas de bajo tradicionales del punk-rock.

Sin embargo, cambió este estilo cuando el Chiles rojos Picantes fueron formados. Comenzó a incorporar un estilo de bajo "slap" que influyó en gran medida en Bootsy Collins.

Blood Sugar Sex Magik vio un cambio notable en el estilo, ya que no presentaba ninguna de sus técnicas características, sino que se enfocaba más en las raíces tradicionales y melódicas.

Sus creencias intelectuales como músico también cambiaron: "Estaba tratando de tocar en Blood Sugar Sex Magik porque había tocado demasiado antes de eso, así que pensé, 'Realmente necesito relajarme y tocar la mitad de notas".

Cuando juegas menos, es más emocionante: hay más espacio para todo.

Si toco algo ocupado, se destaca, en lugar de que el bajo sea un asalto constante de notas. El espacio es bueno. "

El baterista Smith mezcla rock y funk, mezclando metal y jazz a sus ritmos. Las influencias incluyen a Buddy Rich y John Bonham.

Aportó un sonido diferente a Mother's Milk, tocando fuerte y rápido. En Blood Sugar Sex Magik, muestra una mayor potencia. Es conocido por sus notas fantasmas, golpes y pie derecho rápido.

MusicRadar lo colocó en el sexto lugar en su lista de los "50 mejores bateristas de todos los tiempos".

 

Letras y composición de canciones

Al principio de la carrera de la banda, Kiedis escribió canciones de comedia llenas de insinuaciones sexuales y canciones inspiradas en la amistad y las experiencias personales de los miembros de la banda.

Sin embargo, después de la muerte de su amigo cercano y miembro del grupo eslovaco Hillel, la letra de Kiedis se volvió mucho más introspectiva y personal, como lo demuestra la canción de Mother's Milk "Knock Me Down", que estaba dedicada al eslovaco con la canción Blood Sugar. Sex Magik "Mi hombre adorable".

Cuando la banda grabó One Hot Minute (1995), Kiedis había vuelto a las drogas, lo que resultó en letras más oscuras. Comenzó a escribir sobre la angustia y los pensamientos de autolesión que experimentaría como resultado de su adicción a la heroína y la cocaína.

El álbum también incluyó tributos a amigos cercanos que la banda perdió durante el proceso de grabación, incluyendo a Kurt Cobain en la canción "Tearjerker" y River Phoenix en la canción "Transcending".

Después de presenciar la recuperación de Frusciante de su adicción a la heroína, Kiedis escribió muchas canciones inspiradas en el renacimiento y el significado de la vida en Californication.

También estaba intrigado por las lecciones de vida que el grupo había aprendido, incluida la experiencia de Kiedis al conocer a una joven madre en la YMCA, que estaba tratando de combatir su adicción al crack mientras vivía con su bebé.

En By the Way, Kiedis fue influenciado por el amor, su novia y las emociones expresadas cuando nos enamoramos.

Las drogas también jugaron un papel integral en los escritos de Kiedis, ya que solo había estado sobrio desde el año 2000. Canciones como "This Is the Place" y "Don't Forget Me" expresaron su intensa aversión a los narcóticos. Y los efectos físicos y emocionales que causan. le causó.

Stade Arcadium (2006) continuó con los temas del amor y el romance; Kiedis dijo que “el amor y las mujeres, los embarazos y matrimonios, las luchas en las relaciones, son influencias reales y profundas en este álbum.

Y eso es genial, porque no solo yo escribía sobre estar enamorado. Eran todos en el grupo. Estábamos llenos de energía basada en el enamoramiento. "I'm with You (2011) volvió a presentar a Kiedis escribiendo sobre la pérdida de un amigo cercano, esta vez en la canción" Brendan's Death Song ".

un homenaje al propietario del club, Brendan Mullen, quien brindó al grupo algunos de sus primeros shows y les mostró su apoyo a lo largo de sus carreras.

Los temas del repertorio de Kiedis incluyen el amor y la amistad, la angustia adolescente, la agresión de un buen momento, varios temas sexuales y la conexión entre el sexo y la música ...

 

Miembros del grupo Red Hot Chili Peppers

 

Miembros actuales

  • Anthony Kiedis - voz principal (1983-presente), guitarras (1992-1998)
  • Flea - bajo, coros (desde 1983), trompeta (desde 1988)
  • Chad Smith - batería (1988-presente)
  • John Frusciante - guitarras, coros (1988-1992, 1998-2009, 2019-presente), teclados (1998-2009)

Antiguos miembros incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll

  • Cliff Martinez - batería (1983-1986) Slovak Hillel - guitarras, coros (1983, 1985-1988)
  • Jack Irons - batería, coros (1983, 1986-1988)
  • Josh Klinghoffer - guitarras, teclados, coros (2009-2019)

 

Discografía de red hot chili peppers

  • 1984 Los Red Hot Chili Peppers
  • 1985 Freaky Styley
  • 1987 El plan del partido Uplift Mofo
  • 1989 Leche materna
  • 1991 Blood Sugar Sex Magik
  • 1995 Un minuto caliente
  • 1999 Californication
  • 2002 por cierto
  • 2006 Estadio Arcadium
  • 2011 estoy contigo
  • 2016 La escapada

 

Visitas turísticas en red hot chili peppers

  • Gira de los Red Hot Chili Peppers 1983 (1983)
  • Gira de los Red Hot Chili Peppers 1984 (1984)
  • Gira Freaky Styley (1985-1986)
  • La gira de fiesta Uplift Mofo (1987-1988)
  • Tour por la ciudad de Turd (1988)
  • Tour de la leche materna (1989-1990)
  • Gira de Blood Sugar Sex Magik (1991-1993)
  • La gira de los sensibles (1994)
  • Tour de un minuto caliente (1995-1997)
  • Gira Californication (1999-2000)
  • Gira de los Red Hot Chili Peppers 2001 (2001)
  • By the Way World Tour (2002-2003)
  • Montando el Tour Rojo (2004)
  • Gira mundial Stadium Arcadium (2006-2007)
  • Gira mundial I'm With You (2011-2013)
  • Gira de los Red Hot Chili Peppers 2013/2014 (2013-2014)
  • The Getaway World Tour (2016-2017)

 

 

 


 

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