Los amplificadores Marshall han sido celebrados por algunas de las mejores bandas y músicos del mundo, incluidos: Jimi Hendrix, Eric Clapton, barra oblicua, Oasis, Musa, Gorillaz y tráeme el horizonte. Se nos puede ver de gira con artistas como Justin Timberlake, Kendrick Lamar y Lana del Rey. Sin embargo, nada de esto sería posible sin el fundador y revolucionario Jim Marshall OBE y su hijo Terry.

Después de más de 20 años de tocar en la carretera el 7 de julio de 1960, Jim abrió una tienda de música familiar con su esposa Violet y su hijo Terry llamada "Jim Marshall and Son" en 76 Uxbridge Road, Hanwell, Londres. Hoy encontrarás una placa en la acera para celebrar nuestros humildes comienzos.

La tienda vendió una variedad de instrumentos musicales y atrajo a muchos jóvenes talentos emergentes, como Pete Townshend, Ritchie Blackmore, John Entwistle y Big Jim Sullivan, que eran amigos de Terry y conocían la tienda de música de los estudiantes. En la batería de Jim, como Keith Moon.

 

Amplificadores MARSHALL: la historia de un mito

 

Amplificadores de guitarra Marshall se encuentran entre los más reconocidos del mundo. Su sonido característico, caracterizado por una distorsión chisporroteante y 'crujido', fue ideado por Marshall después de que guitarristas, como Pete Townshend, visitaran la tienda de baterías de Marshall quejándose de que los amplificadores de guitarra que estaban en el mercado no tenían el sonido adecuado o el volumen suficiente.

Después de ganar mucha publicidad, los guitarristas buscaban amplificadores de guitarra y cajas de altavoz Marshall para este nuevo sonido y mayor volumen.

 

Amplificadores MARSHALL: la historia de un mito

Amplificadores MARSHALL: la historia de un mito

 

Muchos amplificadores de guitarra Marshall actuales y relanzados continúan usando válvulas de vacío (también llamadas válvulas en Gran Bretaña y algunas otras áreas), como es común en esta industria. Marshall también fabrica amplificadores de modelado, híbridos (válvulas de vacío y de estado sólido) y de estado sólido menos costosos.

 

La historia de Marshall

Los orígenes

Después de una exitosa carrera como baterista y profesor de técnica de percusión, Jim Marshall entró en el negocio en 1962 con una pequeña tienda en Hanwell, Londres, vendiendo baterías, platillos y accesorios de batería relacionados; El propio Marshall también dio lecciones de batería.

Según Jim, Ritchie Blackmore, Big Jim Sullivan y Pete Townshend eran los tres mejores guitarristas que solían ir a la tienda y presionar a Marshall para que fabricara amplificadores de guitarra y le dijeran qué sonido y diseño querían. [6] Marshall Ltd. luego se expandió, contrató diseñadores y comenzó a fabricar amplificadores de guitarra para competir con los amplificadores existentes, el más notable de los cuales en ese momento eran los amplificadores Fender importados de Estados Unidos.

Estos eran populares entre guitarristas y bajistas, pero eran muy caros. Los tres guitarristas estuvieron entre los primeros clientes de los primeros 23 amplificadores Marshall fabricados.

 

Amplificadores MARSHALL: la historia de un mito

Amplificadores MARSHALL: la historia de un mito

 

Jim Marshall quería que alguien produjera una alternativa más barata a los amplificadores de guitarra fabricados en los EE. UU., Pero debido a que tenía una experiencia limitada en ingeniería eléctrica, llamó al reparador de su taller, Ken Bran, un técnico de Pan American Airways, Dudley Craven, un IME aprendiz.

A la mayoría le gustó el sonido del Fender Bassman 4 × 10 pulgadas e hizo varios prototipos utilizando el amplificador Fender Bassman como modelo. El sexto prototipo produjo, en palabras de Jim, el "Marshall Sound", aunque en ese momento la única participación de Jim era vender los amplificadores a comisión en su tienda.

A medida que el negocio crecía, Marshall les pidió a los tres que trabajaran para él en su taller, ya que tenía más espacio y capital para crecer.

 

Amplificadores MARSHALL: la historia de un mito

 

 

La idea original surgió un viernes por la noche a principios de 1963 en un bar Wimpy en Ealing en el oeste de Londres por tres entusiastas de la radioafición después de estar en su reunión semanal del Greenford Radio Club, el indicativo de llamada de Dudley era G3PUN, el de Ken Bran era G3UDC y Ken Underwood era G3SDW.

Cuando Dudley murió en 1998 y Ken Bran murió en 2018, el único individuo original fue Ken Underwood.

Las primeras seis unidades de producción se ensamblaron en los cobertizos de jardín de Ken Bran, Dudley Craven y Ken Underwood ese mismo año en Heston, Hanwell y Hayes, todos en el oeste de Londres. Eran casi copias del circuito de Bassman, con válvulas de potencia de 5881 excedentes militares estadounidenses, un pariente del 6L6.

Entonces, pocos altavoces podían manejar más de 15 vatios, lo que significaba que un amplificador que se acercaba a los 50 vatios tenía que usar cuatro altavoces.

 

Amplificadores MARSHALL

 

Para su Bassman, Fender usó cuatro parlantes Jensen en el mismo gabinete que el amplificador, pero Marshall eligió separar el amplificador de los parlantes y colocó cuatro parlantes Celestion de 12 pulgadas en un gabinete cerrado separado en lugar de los cuatro de 10 pulgadas. Jensens en un combo de espalda abierta.

Otras diferencias cruciales incluyeron el uso de válvulas ECC83 de mayor ganancia en todo el preamplificador y la introducción de un filtro de condensador / resistor después del control de volumen. Estos cambios en el circuito le dieron al amplificador más ganancia, lo que le permitió hacer overdrive antes en el control de volumen que el Bassman, y aumentó las frecuencias altas.

Este nuevo amplificador, tentativamente llamado "Mark II", finalmente se denominó "JTM 45", en honor a Jim y su hijo Terry Marshall y la potencia máxima del amplificador.

Jimi Hendrix, Eric Clapton y otros grupos basados en la blues rock desde finales de la década de 1960, como Free, usaba pilas Marshall tanto en el estudio como en el escenario, lo que lo convierte en uno de los amplificadores más solicitados y populares de la industria.

 

Amplificadores MARSHALL

 

El acuerdo de distribución de Marshall

Marshall celebró un acuerdo de distribución de 15 años con la empresa británica Rose-Morris en 1965, lo que le otorgó el capital para expandir sus operaciones de fabricación, aunque esto resultaría costoso.

En retrospectiva, Marshall admitió que el acuerdo Rose-Morris fue “el mayor error que he cometido. Rose-Morris realmente no tenía ni idea. Para la exportación, agregaron 55% a mi precio, lo que nos dejó fuera del mundo. caminó durante mucho tiempo. "

 

Ampliación de Marshall Park

El nuevo contrato privó a muchos ex distribuidores de amplificadores Marshall de sus derechos, incluido su viejo amigo Johnny Jones. El contrato de Marshall no le impidió fabricar amplificadores fuera de la empresa, por lo que Marshall lanzó la marca Park, que se inspiró en el apellido de soltera de la esposa de Jones.

Para cumplir con las estipulaciones de su contrato, estos amplificadores tenían cambios menores en el circuito en comparación con los amplificadores Marshalls regulares y cambios menores en la apariencia.

Marshall 7 amperios

 

Por ejemplo, a menudo los bolígrafos tenían paneles frontales plateados o negros en lugar de los dorados en los amplificadores Marshall, algunos de los gabinetes eran más altos o tenían formas diferentes, y los controles estaban distribuidos y etiquetados de manera diferente.

A principios de 1965, Park produjo varios amplificadores, incluido un cabezal de 45 vatios. La mayoría de ellos tenían un diseño y componentes Marshall, aunque se fabricaron algunos amplificadores inusuales, como un amplificador de teclado de 75 vatios con tubos KT88.

Un combo de 2 × 12 pulgadas tenía la capacidad de enviar el primer canal al segundo, probablemente inspirado por los usuarios de Marshall que hacían lo mismo con un cable de conexión. El Park 75 de 1972 produjo aproximadamente 100 vatios usando dos KT88, mientras que el modelo comparable de 1987 de 50 vatios del día usaba dos tubos EL34.

En 1982, Park llegó a su fin, aunque Marshall luego relanzó la marca para ciertos amplificadores de transistores fabricados en Asia. [9] Los parques fabricados desde mediados de la década de 1960 hasta aproximadamente 1974 (los "años dorados"), con cableado de punto a punto, que se rumorea que es "un poco más cálido" que los Marshalls normales, alcanzan precios más altos que los "reales". otros comparables a los amplificadores Marshalls del mismo período.

 

 

Otras marcas Marshall

Frigorífico Wall of Marshall: Productos frigoríficos de la marca Marshall.
Otras marcas que Marshall Amplification había utilizado por diversas razones comerciales incluían Big M (para el mercado de Alemania Occidental en ese momento), Kitchen / Marshall (para la cadena minorista Kitchen Music en el norte de Londres), Narb (el apellido de Ken Bran escrito al revés) y CMI (Cleartone Musical Instruments).

Los amplificadores vendidos bajo estas marcas son bastante raros y se venden a precios altos para los coleccionistas.

Marshall 9 amperios

Los primeros modelos de amplificadores

El Bluesbreaker

Para reducir costos, Marshall comenzó a comprar piezas en el Reino Unido. Esto llevó al uso de transformadores fabricados por Dagnall y Drake y un cambio a la válvula KT66 en lugar de la tubería 6L6 comúnmente utilizada en los Estados Unidos.

Los cambios dieron a los amplificadores Marshall una voz más agresiva, que rápidamente encontró el favor de músicos como Eric Clapton, que se sentaba en la tienda de Jim a practicar. Clapton le encargó a Jim Marshall que produjera un amplificador combinado con trémolo que pudiera caber en el maletero de su coche, y nació uno de los amplificadores más famosos de Marshall, el amplificador "Bluesbreaker".

Fue el amplificador, junto con su Gibson Les Paul Standard de 1960 (el "Beano"), lo que le dio a Clapton ese famoso tono en el álbum de John Mayall & the Bluesbreakers de 1966, Bluesbreakers with Eric Clapton.

Fachada Plexi de Marshall

Los amplificadores Marshall de esta época son fácilmente identificables por su frente de vidrio acrílico (también conocido como Plexiglas), lo que les valió el sobrenombre de "Plexi". En 1967, Marshall lanzó una versión de 50 vatios del Superlead de 100 vatios conocida como el modelo de 1987. En 1969, el panel de plexiglás fue reemplazado por un panel frontal de metal cepillado.

Otros de los primeros clientes fueron Pete Townshend y John Entwistle de The Who, cuya búsqueda de volumen extra llevó a Marshall a diseñar el clásico amplificador de válvulas de 100 vatios.

 

Los desarrolladores de Marshall, Ken Bran y Dudley Craven, duplicaron el número de válvulas de salida, agregaron un transformador de potencia más grande y un transformador de salida adicional. Cuatro de estos amplificadores Marshall fueron construidos y entregados a Pete Townshend, y el Marshall Super Lead Model 1959, el Plexi original, nació en 1965. A pedido de Pete Townshend, Marshall produjo un gabinete de 8 × 12 pulgadas (que pronto será reemplazado). por un par de gabinetes de 4 × 12 pulgadas) en el que se colocó el cabezal del amplificador de 1959, dando lugar a la pila Marshall, una imagen icónica del rock and roll.

El tamaño de la pared de la batería de Marshall "pronto se convirtió en un indicador de la condición del grupo", incluso cuando quedó obsoleto por los sistemas de sonido mejorados; de hecho, muchas de las "pinturas ridículamente enormes de cabezas y cabinas" incluían maniquíes.

Aún así, la mayoría de los cabezales modernos de 100 vatios tienen sus raíces en el diseño de Marshall, aunque a menudo contienen muchas más funciones (o tubos diferentes, como los tubos 6L6 más estadounidenses).

 

Modelos de mediados de los 70 y 80

El Marshall JMPS

Después de 1973, para optimizar la producción, se suspendió el cableado manual que requería mucha mano de obra y los amplificadores de válvulas Marshall se reemplazaron por placas de circuito impreso (PCB).

Gran parte del debate sobre la diferencia de tono entre el plexiglás Marshall y los amplificadores de panel de aluminio se remonta a 1974, cuando se realizaron varios cambios en los circuitos de los amplificadores de 1959 y 1987; con la adición de "mkII" agregado al nombre "Super Lead" en el panel posterior y "JMP" ("Productos Jim Marshall") agregado a la izquierda del interruptor de encendido en el panel frontal.

El distribuidor estadounidense de Marshall Unicord también les pidió que reemplazaran todos los amplificadores vendidos en los EE. UU. Y Japón por el General Electric 6550, mucho más resistente, en lugar del tubo de salida EL34.

El efecto combinado de diferentes válvulas y un circuito modificado dio a estos Marshalls de mediados de la década de 1970 un sonido muy brillante y agresivo que era más potente que el sonido EL34, pero no tan rico, comprimido y con menos distorsión.

A finales de 1975, Marshall introdujo la serie "Master Volume" ("MV") con el 100W 2203, seguido en 1976 por el 50W 2204. Este fue un intento de controlar el nivel de volumen de todos los amplificadores. convertirse en sinónimo de la marca Marshall.

Para hacer esto, los diseñadores de Marshall conectaron las dos etapas de entrada en serie en lugar de en paralelo en el 2203, pero no inicialmente en el 2204, y modificaron el circuito de la etapa de ganancia para preservar las características tonales de su "plexi de manivela" y han convertido el ahora obsoleto. Control de volumen del segundo canal a un volumen maestro conectándolo entre el preamplificador y el circuito EQ. El 2204 siguió su ejemplo a principios de 1977 y cambió su circuito de preamplificador para que coincida con el 2203 (entonces) más popular.

Por Rick Reinckens, que era un técnico electrónico a corto plazo empleado por Unicord que probó las primeras unidades a su llegada de Inglaterra, Tony Frank, el ingeniero jefe de Unicord, tuvo la idea de un control de volumen doble (una ganancia de preamplificador). y un volumen principal).

Las modificaciones del circuito se optimizaron para reproducir el sonido de Marshalls anteriores que no eran MV con el control de volumen maestro ajustado en "bajo", pero los jugadores rápidamente se dieron cuenta de que "lanzar" el MV de estos nuevos amplificadores Marshall produciría aún más. De distorsión overdrive, cuyo tono era más cortante y vanguardista, y luego encontró el favor de jugadores como Randy Rhoads, Zakk Wylde y Slash.

Los modelos de volumen no maestro de 1959 y 1987 también continuaron bajo la línea JMP hasta 1982.

El Marshall JCM 800

Poco después de que terminara el acuerdo Rose-Morris a fines de 1980, Marshall reacondicionó dos modelos MV, el 2203 y 2204 (a 100 y 50 vatios, respectivamente), así como el Super Lead de 1959 y 1987. no maestro en una nueva caja. con un nuevo panel, y lo llamó la serie "JCM800" (llamado así por sus iniciales y la matrícula de su automóvil). [18] Marshall fabricó varios amplificadores con el nombre de JCM800.

 

El Jubileo de Marshall

Un año histórico para Jim Marshall fue 1987. Marcó 25 años en la industria de los amplificadores y 50 años en la música. Esto se celebró con el lanzamiento de la serie de amplificadores Silver Jubilee. La serie Silver Jubilee incluyó el 2555 (cabezal de 100 vatios), el 2550 (cabezal de 50 vatios) así como otros números de modelo 255x que nombran varios combos e incluso un "cabezal corto".

Los amplificadores Jubilee se basaron en gran medida en los JCM800 de la época, con una sección de salida muy similar con un nuevo preamplificador. Su característica más publicitada fue la conmutación de media potencia, que se activa mediante un tercer interruptor de palanca junto a los interruptores estándar de "encendido" y "en espera".

En el modelo de 50 vatios, esto se reflejó en la numeración (2550 se puede cambiar de 25 a 50 vatios) y también reflejó el 25 aniversario de los amplificadores Marshall y los 50 años de Jim Marshall en la música. Los amplificadores estaban cubiertos con una capa plateada y tenían una placa frontal plateada brillante, así como una placa conmemorativa.

El Jubilee también presentaba un diseño de “canal medio dividido”, en el que se podían establecer dos niveles de ganancia de entrada diferentes, pasando por la misma pila de sonidos y el mismo control de volumen maestro. Esto permitió que un nivel de ganancia "Marshall clásico" se cambiara de pie a un sonido moderno, de ganancia media a alta, un poco más oscuro y más alto en ganancia que el sonido más brutal JCM800 que caracterizaba Música rock de los ochenta.

“El sonido de estos amplificadores Marshall es particularmente grueso y oscuro, incluso en la escala Marshall. La ganancia en comparación con los estándares actuales es media. [19] El sonido de distorsión de la gama Jubilee se caracteriza por el trabajo en vivo de Slash con Guns N 'Roses. Rara vez usó otra cosa en vivo, pero, curiosamente, Jubilee no apareció en ningún Guns N 'Appetite for Destruction (1987) y un JCM800 modificado en álbumes posteriores.

Se puede escuchar en algunos de los materiales de Velvet Revolver. Los amplificadores Jubilee también presentaban un botón de "extracción" que activaba un circuito de recorte de diodos (similar a aumentar la entrada del amplificador con un pedal de overdrive).

Otros usuarios notables de Jubilee incluyen a Black Crowes, John Frusciante (Red Hot Chili Peppers) y Alex Lifeson (Rush), quienes lo usaron ampliamente en la grabación del álbum Clockwork Angels (2012) de Rush.

Después del año del Jubileo, la producción de los amplificadores de la serie Marshall 25xx continuó durante un año más (sin cambios internos), pero volvió a una librea Marshall estándar de negro y oro. A veces se les denomina amperios personalizados JCM800.

 

Modelos de mediados de los 80 y 90

Competencia de las empresas estadounidenses de amplificadores

Marshall comenzó a ver más competencia de empresas estadounidenses de amplificación como Mesa Boogie y Soldano. Marshall luego actualizó la gama JCM800 con modelos adicionales y nuevas características como "cambio de canal", lo que significaba que los músicos podían cambiar entre sonidos limpios y distorsionados con solo tocar un interruptor de pie.

Esta característica debutó en las series 2205 (50 vatios) y 2210 (100 vatios) y estos amplificadores Marshall contenían más ganancia de preamplificador que nunca gracias a una nueva innovación; corte de diodo. Esto significó que un diodo de estado sólido agregó distorsión adicional a la ruta de la señal, similar a agregar un pedal de distorsión.

Como tal, los JCM800 de canal compartido fueron los Marshalls de mayor ganancia jamás construidos: “Cuando se lanzó por primera vez, muchos músicos se sorprendieron (algunos incluso se desanimaron) por su brillante e intensa distorsión, mucho más que cualquier otro amplificador de la época. "

Aunque hoy en día son muy criticados por los puristas de válvulas, estos amplificadores fueron más populares que nunca, encontrando una aceptación masiva dentro de la comunidad del hard rock y todavía son utilizados por muchos hoy en día.

 

Tom Morello todavía utiliza los JCM800 de canal compartido (Rabia contra la máquina, Audioslave) y han sido interpretados exclusivamente por Michael Schenker (UFO) durante muchos años.

Marshall en este momento comenzó otros experimentos con amplificadores de estado sólido, cuya calidad estaba mejorando cada vez más debido a las innovaciones tecnológicas, pero que todavía se consideraban equipos de nivel de entrada.

De cualquier manera, las líneas de productos de estado sólido que llevan el nombre Marshall han sido y siguen siendo un gran éxito (aunque a un precio crítico) para la empresa, lo que permite a los guitarristas novatos tocar la misma marca de amplificador que sus héroes.

Un Marshall de nivel de entrada particularmente exitoso fue el combo de la serie Lead 12 / Reverb 12, que presentaba una sección de preamplificador muy similar a un JCM800, y una sección de salida particularmente suave. Estos amplificadores fueron utilizados de hecho por Billy Gibbons de ZZ Top, y ahora tienen una gran demanda.

Decenio de 1990

El Marshall JCM 900

En la década de 1990, Marshall volvió a actualizar su línea de productos con la serie JCM900. Revisado por el Revista guitarrista en el Reino Unido y dada la línea 'Shredders, aquí hay un amplificador que no necesitarás modificar', esta decisión de Marshall fue una vez más una consecuencia de los deseos de los músicos, más distorsionados que nunca y aspectos aún populares de los últimos modelos JCM800.

Sin embargo, a pesar de estas afirmaciones de marketing, no eran tan buenos como se anunciaban y usaban componentes de estado sólido para gran parte de la distorsión en algunos modelos, algo que a muchos guitarristas no les gustó.

Sin embargo, si no con trituradoras, la línea JCM900 ha sido bien recibida por los jugadores jóvenes asociados con el pop, rock, punk y grunge que prevalecía a principios de la década de 1990.

Hay tres variaciones diferentes del JCM900. Los modelos más comunes son los modelos “Dual Reverb” 4100 (100 vatios) y 4500 (50 vatios), que son descendientes del modelo JCM800 2210/2205. Estos modelos cuentan con dos canales, un preamplificador de estado sólido y un diodo de distorsión.

Los 2100/2500 Mark III son esencialmente JCM800 2203/2204 con recorte de diodo adicional controlable mediante un botón en el panel frontal y un bucle de efectos. Estos son bastante raros y no estuvieron en producción durante mucho tiempo antes de ser reemplazados por el 2100/2500 SL-X, que reemplazó el recorte de diodos del Mk III con otro tubo de preamplificador 12AX7 / ECC83. Estas son fácilmente la distorsión más alta de las tres variantes.

Varios de estos se enviaron con Sovtek 5881vannes, una variante resistente de la familia de válvulas de salida 6L6, debido a la falta de EL34 de la calidad adecuada. La mayoría de los JCM900 y 6100 fabricados entre 1994 y 1998 salieron de fábrica con el 5881.

En ese momento, lanzó algunos amplificadores Marshall de "edición especial" en esta línea, incluido un modelo "Slash Signature", una novedad para la compañía. En realidad, se trataba de una reedición del antiguo amplificador Silver Jubilee 2555, con componentes internos idénticos, un aspecto estándar $ y un logotipo Slash. Este amplificador ha conservado EL34 y se produjeron 3.000 unidades entre 1996 y 1997.

 

La serie 6100 del 30 aniversario de Marshall

1993 marcó 30 años en la industria de los amplificadores. Para conmemorar este hito, Marshall lanzó la serie de amplificadores del 30 aniversario, el 6100LE con tecnología EL34 con un revestimiento azul conmemorativo y una placa frontal dorada, que fue seguido por el 6100 (en tolex azul y aún con tecnología EL34) y luego en 1994 el 6100LM (como librea estándar Marshall pero ahora 5881 funciona como el JCM900 de la época).

Todas las versiones del 6100 tenían tres canales; limpio, crujiente y plomo. El canal limpio presentaba un cambio medio, que ofrecía la opción de un sonido más "Fender-like", y el canal crunch presentaba tres modos que recreaban todos los sonidos crunch clásicos de Marshall de las últimas tres décadas.

 


El canal principal presentaba ganancia de ganancia conmutable y un interruptor de contorno de rango medio, que le daba los niveles de tono y ganancia, que los ingenieros de Marshall esperaban que siguieran siendo competitivos en el mundo de alta ganancia de principios a mediados de los 90. los jugadores sintieron que el canal principal era quizás el eslabón más débil en el arsenal del amplificador, y fue revisado en el tercer año de producción (LM significa "Lead Mod").

Esta revisión presentó una ganancia aún mayor.

La serie Anniversary encontró un lugar prominente con Joe Satriani en particular, quien favoreció las primeras versiones potenciadas de EL34 y solo usó el canal limpio en vivo con su pedal de distorsión Vox Satchurator, que se basa en su antiguo Boss DS-1 modificado. Satriani usó estos viejos pedales Boss casi exclusivamente para trabajos en vivo y en varios álbumes de estudio, incluido The Extremist (1992) hasta principios de la década de 2000.

Los modelos Anniversary fueron posiblemente los Marshalls más complicados de todos los tiempos (aparte de quizás la última JVM), con selección de canal MIDI, conmutación de media potencia, conmutación de pentodo / triodo, excursión de altavoz ajustable e interruptor de ajuste.

A pesar de toda esta complicación, los amplificadores tenían una ruta de señal pura que no compartía los tubos de preamplificador entre canales (a diferencia de diseños posteriores como TSL y JVM). Otros usuarios famosos de 6100 incluyen a Alex Lifeson en el álbum de Rush Test for Echo (1996) y al guitarrista de Ocean Color Scene (OCS) Steve Cradock.

Modelos Marshall actuales

Marshall produce actualmente una serie de amplificadores, que son una mezcla de diseños modernos y relanzamientos antiguos. La mayoría de los modelos intentan incluir el rugido "clásico" de Marshall.

 

Serie moderna

A partir de 2012, Marshall produjo una amplia gama de amplificadores con el aspecto y el sonido del amplificador de válvulas Marshall. El más antiguo de estos modelos es la gama JCM2000, que se divide en series de dos y tres canales, denominadas Dual y Triple Super Leads.

Estos amplificadores son una continuación de las series JCM800 y 900, aunque el controvertido circuito de recorte de diodos utilizado en los últimos 800 y 900 amperios se ha eliminado en favor de etapas de ganancia de válvula adicionales. Aunque agrupados como modelos JCM2000, DSL y TSL tienen circuitos diferentes y están más separados de lo que sugiere la línea del modelo.

Marshall recurrió a un nuevo buque insignia para lograr todos los compromisos de los modelos anteriores, la JVM, fabricada en una variedad de modelos y gamas.

 

 Serie Marshall Vintage

Amplificadores Marshall Vintage Reissue

En 2001, Marshall reeditó varios de sus primeros amplificadores, como el Modelo 1959-SLP, que está diseñado para ser una reedición del amplificador "Plexi" de finales de la década de 1960, pero que en realidad son reediciones del Super Lead. modelos en el sentido de que utilizan placas de circuitos internamente para reducir los costes de fabricación.

El diseño original utilizaba circuitos cableados a mano en tableros de torreta, que ahora están disponibles por un precio premium en la serie "cableados a mano". Otras reediciones se diseñan de manera similar en placas de circuito impreso, incluso cuando los originales fueron cableados a mano, a menos que se indique explícitamente.

 

Amplificador de estado sólido

Los amplificadores "Valvestate" contenían un híbrido de válvula y tecnología de estado sólido. Actualmente conocida como la "serie AVT" (aunque ahora están fuera de producción, reemplazadas por el "tributo AVT" por un corto tiempo), hay varios modelos diferentes, todos menos costosos que sus contrapartes de válvulas.

Esta es la línea actual de amplificadores Marshall “híbridos”, con un tubo de preamplificador 12AX7 utilizado en el preamplificador (para “calentar” la señal), así como componentes de estado sólido, con un amplificador de potencia de estado sólido. Estos se consideran y comercializan como equipos de nivel medio para cerrar la brecha entre el rango superior de válvulas y la serie MG de rango inferior.

En enero de 2009, Marshall lanzó su última variante de la línea de amplificadores MG. Reemplazando la gama MG3, el MG4 fue diseñado para ofrecer el guitarrista una multitud de funciones manteniendo el control del amplificador simple.

 

 Marshall Bass Series

Marshall actualmente fabrica un equipo de graves de válvulas profesional llamado VBA400. Alberga ocho válvulas de potencia 6550 más tres válvulas de preamplificador ECC83 y una ECC82.

La entrada recibe tanto graves activos como captación pasiva; También hay una salida DI XLR para grabación completa con elevación de tierra (puesta a tierra) y conmutadores Pre / Post EQ.

Recientemente, Marshall honró a Lemmy Kilmister de Motörhead con su primer cabezal de amplificador de bajo exclusivo, basado en su súper bajo “Murder One” de 100 vatios.

También hay modelos de estado sólido llamados serie MB que van desde 15 vatios a 450 vatios y gabinetes de expansión.

Marshall amplificadores 1

 

Auriculares y altavoces Marshall Bluetooth

En 2010, Marshall inició una asociación con Zound Industries para fabricar auriculares y altavoces bluetooth. Zound Industries es más conocida por sus auriculares Urbanears y tiene una asociación simulare con Adidas para fabricar productos de audio para ellos.

En agosto de 2018, Marshall anunció dos altavoces inteligentes que ejecutan Amazon Alexa.

El legado de Marshall

El Marshall Stack clásico consiste en un cabezal que contiene el amplificador real, encima de dos 4 × 12 apilados, que son gabinetes que contienen cada uno cuatro altavoces de 12 pulgadas dispuestos en un cuadrado. El gabinete superior tiene los dos altavoces superiores inclinados ligeramente hacia arriba, lo que le da a la pila una apariencia distintiva. Cuando se utiliza un solo gabinete, toda la unidad se denomina media pila.

Desde principios hasta mediados de la década de 1960, Pete Townshend y John Entwistle de The Who fueron los responsables de la creación y el uso generalizado de los gabinetes Marshall apilados. Townshend notó más tarde que Entwistle había comenzado a usar Stacks para llevarse bien con la batería de Keith Moon Townshend y el propio Townshend también tuvo que usarlos para que su voz se escuchara en Entwistle.

De hecho, los primeros amplificadores de 100 vatios se crearon específicamente para Entwistle y Townshend cuando buscaban reemplazar ciertos equipos que les habían robado. Se acercaron a Jim para preguntarle si era posible que él hiciera sus nuevas plataformas más poderosas que las que habían perdido, a lo que les dijeron que los gabinetes tendrían que duplicar su tamaño. Estuvieron de acuerdo y se hicieron seis plataformas de este prototipo, dos de las cuales fueron donadas a Townshend y Entwistle y una a Ronnie Lane y Steve Marriott de The Small Faces.

Estos nuevos altavoces "dobles" (cada uno con 8 recintos) resultaron ser demasiado pesados e incómodos para ser transportados prácticamente, por lo que The Who regresó a Marshall preguntando si podían cortarse por la mitad y apilarse, y aunque los altavoces duales se dejaron intactos , los modelos de altavoces existentes de un solo altavoz (cada uno con 4 altavoces) se modificaron para apilar, lo que se convirtió en la norma durante años.

Entwistle y Townshend continuaron desarrollando y experimentando con sus equipos, hasta que (en un momento en que la mayoría de las bandas todavía usaban amplificadores Marshall de 50-100W con altavoces individuales) ambos usaron baterías duales, cada batería alimentada por un nuevo prototipo experimental de amplificadores de 200W. cada uno conectado a la guitarra a través de un divisor en Y.

Esto, a su vez, también tuvo una fuerte influencia en los contemporáneos de la banda en ese momento, con Cream, The Jimi Hendrix Experience y la suite Led Zeppelin.

Sin embargo, debido al costo del transporte, los Who no podían permitirse llevarse sus plataformas completas para sus primeras giras al extranjero, por lo que Cream y Hendrix fueron los primeros en usar esta configuración a gran escala, especialmente en Estados Unidos. Irónicamente, aunque The Who fue pionero y contribuyó directamente al desarrollo del sonido y la configuración "clásicos", con su equipo construido y ajustado a sus especificaciones personales, solo usaron los Marshalls durante unos años antes de continuar. El uso de equipos Hiwatt . A Cream, y en particular a Hendrix, se le atribuirá ampliamente la invención de Marshall Stacks.

La búsqueda de volumen se ha llevado a su siguiente paso lógico con el advenimiento de "encadenar" dos o más amplificadores Marshall juntos. Dado que la mayoría de los canales de amplificación tienen dos entradas, con la señal de guitarra presente en ambas tomas, el hábil músico conectó la entrada de repuesto de un canal a la entrada de otro amplificador. En 1969, Hendrix conectó cuatro baterías en serie, incorporando amplificadores Marshall y Sound City, como recomendaba Townshend.

Esta competencia por más volumen y mayores extremos fue llevada aún más lejos a principios de la década de 1970 por el grupo Blue Öyster Cult, que utilizó una pared completa de amplificadores Marshall de pila completa como telón de fondo. (BÖC también se refirió a los Marshalls en las canciones "Cities on Flame with Rock and Roll" y "The Marshall Plan").

Artistas como Slayer e Yngwie Malmsteen también utilizan las paredes de Marshalls; Los dos Kerry King y Jeff Hanneman de Slayer a menudo se veían jugando frente a un total de 24 gabinetes. Malmsteen realizó una gira con 30 cabezas y 28 gabinetes, y en 2011 dijo que usaría 60 pilas completas en su próxima gira.

Sin embargo, muchos de estos parlantes utilizados por las bandas de rock son tontos, y muchos artistas que ni siquiera usan amplificadores Marshall tienen las baterías falsas en el escenario.

 

 


 

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