Robert Doisneau ist ein französischer Fotograf, geboren am 14. April 1912 in Gentilly und gestorben am 1. April 1994 in Paris.

Robert Doisneau gilt weltweit als einer der interessantesten "Straßenfotografen", und das liegt daran, dass er es wusste, sich als Person zwischen schmerzhaftem und lustigem, freundlichem und melancholischem Pariser Geist dieses Jahrhunderts auszugeben. .

 

Robert Doisneau: die Anfänge

Robert Doisneau absolvierte eine Ausbildung zum Lithographen und studierte von 1926 bis 1929 an der Ecole Estinenne in Paris Grafik und Gravieren. Robert Doisneau begann im Alter von 17 Jahren als Autodidakt mit der Fotografie und hielt mit dem Ziel das Leben der Stadt Paris fest.

Robert Doisneau

Robert Doisneau

Zu finden in Fotografie die beste Art, die täglichen Erlebnisse beim Spaziergang durch die Straßen festzuhalten: Bettler, Kinder, Gendarmen, Jugendliche, nichts entging der immer aufmerksamen Inschrift von Doisneau.

Robert Doisneaus Sprung in Richtung professionelle Fotografie trat erst 1934 auf, als ihn die Firma Renault in ihren Fabriken in Billancourt als Industrie- und Werbefotografen anheuerte.

Die kurz darauf entstandenen Bilder haben mit dieser anderen Vision der Fotografie zu tun, die in seiner Jugend begann, so dass sich Robert Doisneau im selben Jahr als Pressejournalist.

 

Robert Doisneau und der Krieg

Berufliche Autonomie Er war nur von kurzer Dauer, überrascht vom Ausbruch des Krieges, der ihn zwang, den Traum von der Unabhängigkeit aufzugeben, und für einige Jahre Robert Doisneau diente der französischen Armee - bis 1940 - und der Widerstand - bis Kriegsende. Konflikt - wo Robert Doisneau als Fälscher arbeitete.

 

Robert Doisneau

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Was der Krieg nicht hatte, war der absolute Verzicht auf sein Berufsfoto und in dieser kurzen Zeit schuf Doisneau einige Arbeiten, meist Postkarten.

Die Veröffentlichung Ihrer Fotografien über die Befreiung von Paris im Jahr 1944 brachte ihm weltweite Anerkennung ein, weshalb er Reporter der Pariser Presseagentur Rapho wurde.

 

Robert Doisneau und Vogue

1949 unterzeichnete Robert Doisneau einen Vertrag mit Vogue, renommiertes Modemagazin, in dem Robert Doisneau bis 1952 als fester Fotograf, dann als freier Fotograf arbeitete. Die Mode hat dazu beigetragen, Doisneau zu einem nicht glamourösen und verstörenden Universum zu machen, voller Schönheit, aber unfreundlich.

In diesem Sinne wurden die Kreise der High Society von der Künstlerin nicht so gefangen wie das bescheidene, arme und strenge Straßenuniversum, das einen ungewöhnlichen Humor widerspiegelte.

 

Robert Doisneau

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Werbung und Mode sind keine Bereiche, in denen sich der Autor mit mehr Freude entwickelt. Wenn Doisneau einen Platz in der fotografischen Erinnerung einnimmt, liegt es an der Rue Thomas, an diesen einzigartigen, bewegenden und komischen Momenten mit ihrer Last an Traurigkeit und Melancholie der ärmsten und weniger wohlhabenden Gesellschaftsschichten des alten Paris.

Französisches Leben konnte Doisneaus Inconografia lesen. Verheiratet mit Maison Gégène, einem Werk von 1948, in dem sich das junge Mädchen wie ein Schulmädchen in einem langen weißen Kleid am Ende einer Schaukel in einer Umgebung voller Charme, Frische und Freude genießt,…

… Im Tramp von Les Halles, einem Café, das halb und flach auf einem Tisch liegt, führt die Härte des Ausdrucks der Charaktere den Betrachter in eine Pariser Atmosphäre ein, die nicht genau der des französischen „Traums“ entspricht.

 

Das Werk von Robert Doisneau

Das bekannteste Werk von Robert Doisneau ist zweifellos der Kuss im Rathaus. Unmittelbarkeit, Frische, Weichheit und Zärtlichkeit vereinen sich in einem Bild, das von Tausenden auf der ganzen Welt reproduziert wurde und das als Symbol einer jungen und überfließenden Liebe in der Stadt der Romantik zum kollektiven Gedächtnis geworden ist.

Anlässlich einer lebhaften Kontroverse, ob das Foto improvisiert war, musste Doisneau das bis dahin gehütete Geheimnis lüften und erkennen, dass es sich bei den Figuren um zwei Studenten der Schauspielkunst handelte, die der Fotograf 1950 überzeugt hatte, für ihn zu posieren. .

 

Robert Doisneau

Robert Doisneau

 

 

1956 erhielt Robert Doisneau den Niepce-Preis für Fotografie und 1983 den Grand Prix national de photo. Ein Jahr später erhielt Robert Doisneau die Nominierung zum Chevalier der Ehrenlegion.

Als Fotograf von Straßen- und Randumgebungen, auf dem Höhepunkt eines Brassai, mit dem er 1951 im Museum of Modern Art ausstellte, oder eines Cartier-Bresson ist der „entscheidende Moment“ Doisneau jedoch geselliger. , schön und vollständig.

Sein großer Sinn für Humor verbirgt sich hinter diesen Gesichtern, die dem Betrachter auf der Suche nach einer gesunden Bindung weniger gut stehen.

Im April 2005 erreichte der Kuss von Robert Doisneau bei einer Auktion im Pariser Hotel Dassault 155.000 €. Die verkaufte Kopie gehörte Françoise Bornet, der Protagonistin des Fotos, dem Doisneau diese Kopie widmete.

 

 

 

Robert Doisneau in ein paar Terminen

1912: Robert Doisneau wird am 14. April in Gentilly (Val de Marne) geboren.

1916: Sein Vater fällt im Ersten Weltkrieg.

1919: Seine Mutter stirbt und er wird von seinen Eltern aufgezogen.

1925–1929: Studium an der Hochschule für Kunst und Druck in Paris mit Lithographendiplom.

1930: Anstellung beim Atelier Ullmann als Schriftkünstler. Hier macht Robert Doisneau seine ersten Fotografien.

1931: Robert Doisneaud wird Assistent des Fotografen André Vigneau.

1932: Robert Doisneau kauft seine erste Kamera und beginnt, Paris und seine Vororte zu fotografieren. Im selben Jahr verkaufte er seine erste Fotoreportage an das Magazin Excelsior.

1934: Anstellung im Renault-Werk in Boulogne-Billancourt als technischer Fotograf.

1936: Robert Doisneau heiratet Pierrette Chaumaison. Das Paar hat zwei Töchter, Annette (1942) und Francine (1947). Von 1979 bis zum Tod ihres Vaters war Annette Doisneaus Assistentin.

1939: Robert Doisneau kommt oft zu spät zur Arbeit und verliert seinen Job bei Renault. Trifft Charles Rado, den ungarischen Gründer der Agentur Rapho, der ihn als Fotograf anstellt.

Er und seine Fotografenkollegen durchkämmen Frankreich auf der Suche nach marktfähigen Berichterstattungsthemen. Als der Zweite Weltkrieg ausbrach, wurde er als Fotograf engagiert.

1940: Nach der Kapitulation Frankreichs nutzt Robert Doisneau seine Fähigkeiten als Drucker als Zivilist und fertigt gefälschte Papiere und Kopien von Personaldokumenten für Mitglieder des französischen Widerstands an.

 

Robert Doisneau

Robert Doisneau

 

1942: Trifft Maximilien Vox, der ihn bittet, Fotoreportagen zu machen.

1946: Tritt kurz in die Fotoagentur Alliance ein, kehrt aber schließlich zu Rapho zurück, das jetzt von Raymond Grosset geleitet wird. Über die Agentur wird er häufig von Paris Match, der New York Times, Life and Fortune engagiert.

1947: Seine Arbeit als Fotograf wird mit dem Kodak-Preis ausgezeichnet.

1948: Präsentiert bei den French Photographers Today, Ausstellung in der New York Photoleague Gallery, zusammen mit Brassaï, Willy Ronis und Izis.

1949: Sein erstes Buch, La banlieue de Paris, erscheint mit einem Text des Schriftstellers Blaise Cendrars. Robert Doisneau unterschreibt einen Vertrag mit dem Vogue-Magazin, wird jedoch von der übermäßig künstlichen Welt der Pariser Mode desillusioniert und verlässt 1951 die weltberühmte Zeitschrift.

1950: Regie bei The Kiss at Town Hall für das Life-Magazin. Es ist Teil einer Serie, die die Straßen von Paris in idealisierten Bildern präsentiert. Es soll eines seiner bekanntesten Werke werden.

1951: Die Ausstellung wird fünf französischen Fotografen im Museum of Modern Art, New York, zusammen mit Brassaï, Cartier-Bresson, Izis und Willy Ronis präsentiert.

1954: Seine erste Einzelausstellung im Art Institute of Chicago.

1955: Robert Doisneau wird bei The Family of Man präsentiert, der legendären Ausstellung, kuratiert von Edward Steichen.

1956: Robert Doisneau gewinnt den Niepce-Preis.

 

Robert Doisneau

Robert Doisneau

 

1960: Robert Doisneau reist auf Einladung eines engen Freundes, Schauspielers und Cellisten Maurice Baquet, der das Land bereist, zum ersten Mal in seinem Leben in die Vereinigten Staaten. Doisneau produziert Fotoreportagen über New York, Hollywood und Palm Springs, erstmals mit Farbfilm.

1961: Sein Fotobericht über die Amerikareise erscheint in der Februar-Ausgabe des Magazins Fortune.

1975: Robert Doisneau ist Ehrengast des Festival der Rencontres d'Arles (Frankreich).

1983: Robert Doisneau gewinnt den Nationalen Grand Prix für Fotografie.

1984: Robert Doisneau wird zum Ritter des Ordens der Ehrenlegion ernannt. Beteiligt sich am Fotoprojekt von DATAR, der Delegation für Regionalplanung und Regionales Handeln.

1986: Robert Doisneau gewinnt den Balzac-Preis.

1988: In einem viel beachteten Gerichtsverfahren gibt Doisneau zu, mit bezahlten Models zusammengearbeitet zu haben, während er 1950 eine Serie über Liebhaber für das LIFE-Magazin drehte. Robert Doisneau befürchtete, in die Privatsphäre anderer einzudringen, und handelte im Einvernehmen mit der Redaktion.

1992: Retrospektive Ausstellung bei Modern Art Oxford, zuletzt selbst organisiert.

1994: Robert Doisneau stirbt am 1. April in Montrouge und wird neben seiner sechs Monate zuvor verstorbenen Frau auf dem Friedhof von Raizeux beigesetzt.

Robert Doisneau 'Das Glück des Spaziergangs'

aber ein besserer Begriff wurde geprägt, um den zufälligen Wettbewerb von Ereignissen zu beschreiben, der zu einer erfolgreichen Straßenfotografie führt, ich habe ihn noch nicht gehört.

Jean-Claude Gautrands Kapiteltitel „La chance de la balade“ fasst perfekt die Gemütsverfassung des urbanen Schnappers zusammen, wenn er mit der Kamera in der Hand auf die Straße geht.

Es fasst auch Robert Doisneaus Ansatz ziemlich gut zusammen, als er versuchte, die sich ständig ändernden Szenen auf den Boulevards und Gassen seines geliebten Paris festzuhalten.

 

Robert Doisneau

Robert Doisneau

DoisneauDoisneau war einer der vielen Stars der Fotografie – Flaneure –, die im letzten Jahrhundert die Stadt der Lichter bereisten und in ihren Schwarz-Weiß-Bildern ein Paris definierten, das längst verschwunden ist, das aber jeder Reisende heute neu erfinden möchte. .

Doch nur wenige Menschen konnten ihrer Arbeit so viel Eigenheit verleihen wie Doisneau. Sein verspielter Humor ist in vielen seiner bekanntesten Fotografien deutlich zu erkennen und doch hatte seine Persönlichkeit, wie bei vielen Komikern, eine melancholische Seite. Seine offensichtliche Freude über die Freuden der Stadt war von Traurigkeit geprägt, besonders gegen Ende seines Lebens.

Für Robert Doisneau hatte sich das Paris, das er liebte, in den 1980er Jahren für immer verändert.

Der Vorort Sarcelles etwa, zehn Kilometer nördlich der Ile de la Cité, sei „zu einer idiotischen Kulisse geworden, in der man nicht mehr spielen kann, einem harten und mineralischen Hintergrund.

In den weichen Putz von Montreuil kann man ein Herz kratzen, aber nicht in den Beton von Sarcelles.

1984 wurde er gemeinsam mit anderen beauftragt, Paris zu fotografieren, darunter Saint-Denis und seine Heimatstadt Gentilly, wo er die meisten seiner ersten Bilder machte, und bemerkte: „Zement hat Gipsfliesen und Holzhütten ersetzt. Es gibt nichts, um das Licht einzufangen.

 

 

Geboren am 14. April 1912 in einem Pariser Viertel, das heute an die Ringstraße im Süden der Stadt grenzt, musste Doisneau nicht so hart kämpfen wie einige seiner Zeitgenossen, um anerkannt zu werden. Nach seinem Abschluss als Graveur / Lithograph im Jahr 1929 wandte er sich fast sofort der Fotografie zu und wurde zwei Jahre später Assistent des Fotografen André Vigneau.

Im folgenden Jahr war der erste Erfolg zu verzeichnen, als die Zeitung L'Excelsior eine Serie von Bildern veröffentlichte, die auf einem Flohmarkt aufgenommen wurden.

Doisneau war einsatzbereit. Er gewann 1947 einen Kodak-Preis und stellte vier Jahre später mit Brassai, Willy Ronis und Izis auf der New Yorker Museum für moderne Kunst. Unzählige weitere Publikationen und Ausstellungen werden in Kyoto, Rom, Peking und Tokio folgen.

Dem bescheidenen und respektvollen Doisneau wäre die zeitgemäße Straßenfotografie „in your face“ – eher Übergriffe mit der Kamera – fremd gewesen.

Er erkannte seinen Widerwillen, Menschen zu nahe zu treten, besonders zu Beginn seiner Karriere, sah darin jedoch eine Tugend. Er sagte: „Letztendlich ist Zwang keine schlechte Sache.

Meine Schüchternheit tadelte mich und ich nahm die Leute nur aus der Ferne. Obwohl er eher etwas später zusammenkam, versuchte er immer, die Menschen in den Kontext ihrer Herkunft zu stellen – und vor einer Kulisse wie Paris, wer könnte es ihm verdenken?

Gautrands Buch enthält die meisten der besten Fotografien von Doisneau und eine kurze Biografie in Englisch, Französisch und Deutsch, die voller kleiner Anekdoten ist, die einen Einblick in den Charakter des Künstlers geben.

Unter den Fotografien befindet sich die berühmte Serie von Aktgemälden im Schaufenster der Kunst (The Sidelong Glance - Romi's Shop), die heimlich die Aufmerksamkeit männlicher Bewunderer auf sich zieht. Auch die Hintergründe seiner berühmten „Kisses“-Bilder, die größtenteils in den USA und Frankreich inszeniert, aber erfolgreich waren, werden beleuchtet.

Ich liebe die Bilder in diesem Buch so sehr, dass es schwierig ist, meine persönlichen Favoriten auszuwählen, aber „Georges Braque à Varangeville“ (S. 147), „Bassin de la Villette“ (S. 102/103) und „Rue des Ursins “(S. 54) sind besondere Stärken.

Ein paar berühmte Gesichter - Simone de Beauvoir, Orson Welles, Jacques Tati - sind auf den 192 Seiten des Buches zu erkennen, aber es sind die gewöhnlichen Pariser, die im Mittelpunkt stehen - eine treffende Metapher für eine Stadt, die Doisneau als Theater sieht. . „Eine der größten Freuden meiner Karriere war es, Leute zu sehen und mit ihnen zu sprechen, die ich nicht kenne.

Sehr oft sind diese einfachen Leute die süßesten Seelen und erzeugen selbst eine Atmosphäre der Poesie “, sagte er. „Es war mir ein bösartiges Vergnügen, die Ablehnung der Gesellschaft hervorzuheben, sowohl bei den Leuten, die ich nahm, als auch bei meiner Wahl natürlich.

Gegen Ende seines Lebens spürt man eine Ernüchterung, die sich in Doisneaus ansonsten sonniger Natur einschleicht. Nur zwei Jahre vor seinem Tod 1994 sagte er: „Ich bin nicht mehr willkommen. Die Magie ist weg. Es ist das Ende der „wilden“ Fotografie, derjenigen, die verborgene Schätze ausgegraben haben. Ich habe weniger Freude in mir.

Interessanterweise hat Doisneau zu Beginn und in der Mitte seiner Karriere eine Rolleiflex verwendet. Leiser, aber vielleicht weniger dezent als die Leica de Cartier-Bresson, bot sie eine überlegene technische Qualität, und diese Schärfe und Klangfülle zeigt sich in den warmtonigen Reproduktionen des Buches.

Doisneau, Cartier-Bresson und André Kertesz waren für mich die drei Großen der Pariser Fotografie, aber ich habe mich immer dem Witz und Humor von Doisneau zugewandt.

 

Die persönlichen Ausstellungen von Robert Doisneau

  •  November 1989, Photofolies-Festival, Rodez
  •  Doisneau sur Lot, Sommer 2004, Casino Saint-Céré.
  • Paris in Freiheit, vom 19. Oktober 2006 bis 17. Februar 2007, Rathaus von Paris.
  • Doisneau Vintage, 15. November 2007 Pierre Loup - 15. Dezember 2007, Galerie Christophe Gaillard, Paris.
  • Print to resist?, 6. Oktober 2008, 10. und 11. November 2008, Schule Estienne, Paris. In Zusammenarbeit mit artégraf, der Werkstatt
  •  das Nationale Bildungswesen, das Institut für Sozialgeschichte des Pariser Buches, das Rathaus von Paris, das Nationalmuseum des Widerstands von Champigny-sur-Marne.
  • Elsass 1945 von Doisneau, vom 25. November 2008 bis 25. Januar 2009, in der Mulhouse Filature und bis zum 30. Januar 2009 bei
  • Messegelände Straßburg.
  • 1945, eine Reise ins Elsass, vom 28. August 2009 bis 27. September 2009, Regionale Kulturstaffel von Thann9.
  • des Berufs bei der Arbeit, vom 13. Januar bis 18. April 2010, Fondation Henri Cartier-Bresson, Paris.
  • Palm Springs 1960, vom 1. April 2010 bis 1. Juni 2010, Galerie Claude Bernard, Paris.
  •  Zeit wiederentdeckt, von Juni 2010 bis 30. September 2010, die Mediathek Dinan.
  • Retrospektive, 10. April bis 28. August 2011, Schloss Malbrouck in Manderen, Sitz des Moselgeneralrates.
  • Doisneau / Paris / Les Halles, vom 8. Februar bis 28. April 2012, Empfangssaal des Rathauses von Paris.
  • Les Alpes de Doisneau, vom 16. November 2012 bis 1. September 2013, Musée de l'Ancien Évêché, in Grenoble.
  • Robert Doisneau, via Limousin, vom 21. Juni bis 22. September 2013, Galerie des Hospices, Limoges.
  • Les Halles de Robert Doisneau, vom 1. Juli bis 31. August 2013, Forum des Halles, Paris.
  • Paris in Freiheit, vom 29. September 2013 bis 26. Januar 2014, Palazzo Ducale, Genua.
  • Die Schönheit des Alltags, 12. Februar bis 10. Mai 2015, Multimedia Art Museum in Moskau.
  • Ein Fotograf im Museum, vom 7. Oktober 2015 bis 18. Januar 2016, Nationalmuseum für Naturgeschichte, Paris.
  •  The Vogue Years, vom 8. März bis 28. Mai 2017, Espace Richaud, Versailles 10.
  • Robert Doisneau, vom 19. Oktober 2017 bis 4. Februar 2018, Musée Municipal des beaux-arts d'Ixelles, Bruxelles11.
  • Robert Doisneau, vom 16. Juni 2018 bis 30. September 2018, Villa Les Roches Brunes in Dinard, mehr als 100 Fotografien.
  • Doisneau und Musik, vom 4. Dezember 2018 bis 8. Mai 2019, Philharmonie de Paris: Cité de la Musique, Paris.

 

 


 

Eric CANTO Fotograf: Konzertfotos, Portraits, Albumcover.

 

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