J’ai eu la chance de photographier à plusieurs reprises Elton John. C’est aujourd’hui une légende dont le film Rocket man raconte l’histoire avec maestria.

Sir Elton Hercules John, né Reginald Kenneth Dwight le 25 mars 1947 à Pinner dans le Grand Londres est un musicien et auteur-compositeur-interprète anglais. Il est aussi acteur et producteur de cinéma occasionnellement, puisqu’il a joué autant au cinéma (Tommy, Spice World, le film et Kingsman : Le Cercle d’or) que dans des séries télévisées (Ally McBeal) et produit Rocketman (film biographique lui étant consacré).

Icône pop mondiale, en plus de cinquante ans de carrière, Elton John, avec plus de 300 millions de disques écoulés, est l’un des artistes ayant vendu le plus de disques. En 1993, il bat aux États-Unis le record d’Elvis Presley en installant un nouveau single au top 40 US pour la 24e année consécutive.

 

 

En 1997, sa chanson Candle in the Wind devient le single le plus vendu depuis la création des hit-parades, avec 33 millions d’exemplaires écoulés.

En 2008, il est classé comme l’artiste solo masculin ayant eu le plus de succès dans le classement « Hot 100 Top All-Time Artists » du magazine américain Billboard avec 56 singles inscrits au Top 40, 27 au Top 10, quatre no 2, et neuf no 19. Durant sa carrière, il s’est produit plus de 4 000 fois en concert dans plus de 80 pays.

 

L’histoire d’Elton John

Enfance et adolescence d’Elton John

C’est à Pinner, une petite ville anglaise du Middlesex, que Reginald Kenneth Dwight passe toute son enfance. Une enfance normale, stricte mais musicale. Il est le fils aîné de Stanley Dwight (1925–1991), pilote de la Royal Air Force qui a notamment combattu pendant la Seconde Guerre mondiale, et le fils unique de Sheila Eileen (née Harris, 1925–2017), employée de bureau.

Dès l’âge de 13 ans, il porte de grosses lunettes pour imiter Buddy Holly, Hank Marvin, ce port devenant nécessaire avec la myopie croissante du chanteur.

 

 

 

Son père écoute du jazz comme Frank Sinatra, il joue de la trompette et possède une importante collection de disques. C’est de ce dernier qu’ Elton hérite de son goût prononcé pour la musique. Il a cependant toujours été plus proche de sa mère et de sa grand-mère que de son père distant et froid, et souvent parti en mission.

La musique a toujours été son plus grand « réconfort » dit-il, n’ayant ni frère ni sœur, et elle le restera tout au long de sa vie. Reginald se montre doué pour le piano qu’il a appris avec sa grand-mère : à onze ans, il décroche un prix de la Royal Academy of Music.

 

Elton John concert, biographie et film

 

Ses parents se querellent souvent, ce qui renforce l’introversion d’Elton complexé par son physique de petit gros et ses habits démodés (il expliquera plus tard son look extravagant choisi par réaction). Quand il a quinze ans, ils divorcent, sa mère se remariant avec un peintre-décorateur, Fred Farebrother, qui se révélera être un point de repère pour le jeune garçon, s’intéressant à la carrière musicale d’Elton lorsque ce dernier fonde Bluesology (en) en 1962.

C’est à l’époque où il est pianiste de ce groupe qu’il adopte le nom de scène d’Elton John en combinant les prénoms du saxophoniste Elton Dean et du chanteur Long John Baldry (il adopte officiellement ce patronyme le 9 février 1972, devenant Elton Hercules John à l’état civil), « deux personnalités qui ont marqué le jeune homme, l’un pour sa beauté, l’autre pour sa sexualité assumée ».

Débuts en musique et premier succès

Elton John et Bernie Taupin en 1971
En juin 1967, il répond à une petite annonce du journal musical londonien New Musical Express dans laquelle l’auteur de chansons Bernie Taupin recherche un compositeur. C’est un jeune auteur originaire du Lincolnshire, une province du Centre-Est de l’Angleterre. De cette rencontre va naître une grande amitié et une collaboration fructueuse qui se poursuit toujours.

L’éditeur Dick James (en) les recrute en 1968 au sein du label DJM Records (en), scellant un duo à l’origine de nombreux succès. Dans le contrat, l’artiste doit réaliser deux albums par an.

 

Elton John concert, biographie et film

Elton John concert, biographie et film

 

En 1969, paraît son premier album Empty Sky, mais c’est l’année suivante qu’il rencontre le succès avec la chanson Your Song qui parait sur l’album Elton John. Sa carrière se lance véritablement, tandis que parait son troisième album Tumbleweed Connection la même année où il explore le western.

 

Période dorée (1971-1976)

Dans les années 1970, Elton John et son groupe réalisent 17 albums en 9 ans, dont 7 consécutivement hissés au sommet des charts US : Honky Château, Don’t Shoot Me I’m Only the Piano Player, Goodbye Yellow Brick Road, Caribou, Greatest Hits I, Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy, Rock of the Westies.

Entre 1972 et 1975, Elton John vit principalement aux États-Unis. Son énergie, ses excentricités vestimentaires, son style de vie de milliardaire le poussent au pinacle. Au-delà du talent, souvent critiqué par ses détracteurs, Elton John produit un rock joyeux, coloré, qui tranche avec le contexte historique (crise économique, Viêt Nam, Watergate…).

En 1972, Elton John s’installe sur la rampe du succès et confirme sa nouvelle popularité avec les deux albums Tumbleweed Connection et Madman Across the Water. Il impose un nouveau style musical en s’appuyant sur une formation solide de musiciens non destinée aux enregistrements studio (Davey Johnstone, Dee Murray, Nigel Olsson).

 

 

Capable d’écrire et d’enregistrer ses albums à un rythme effréné (son contrat avec DJM lui imposant la sortie de deux albums par an), ses tournées l’emmènent aux États-Unis, en Australie, en Nouvelle-Zélande et au Japon. En 1973, il fonde sa propre maison de disques (ROCKET) et signe Kiki Dee et Neil Sedaka.

La même année, sortent les remarquables Don’t Shoot Me I’m Only the Piano Player (dont sont extraits Daniel et Crocodile Rock), et Goodbye Yellow Brick Road. Ce double album enchaîne les titres à succès : Candle in the Wind (dédiée à Marilyn Monroe), Bennie And the Jets, Saturday Night’s Alright (For Fighting), ou encore le titre éponyme.

L’album est considéré encore aujourd’hui comme la plus grande réussite artistique d’Elton John.

Enivré par le succès à cette époque, Elton John confie dans Cure d’amour, son autobiographie parue en 2012 : « Vous ne pouvez pas imaginer quel genre d’égoïste j’étais devenu. C’était en partie dû aux drogues, en partie au mode de vie qui était le mien, et aussi à mon entourage qui me passait tous mes caprices. J’étais dévoré par l’alcool, la cocaïne et je ne sais quoi d’autre».

 

 

En 1975, Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy voit le jour, souvent considéré avec Blue Moves et Goodbye Yellow Brick Road comme l’un des trois sommets de la carrière prolifique du chanteur britannique.

Ces albums offrent un rock mélodique et souvent survolté, très éloigné de ce qu’ Elton John a pu produire par la suite (en référence aux nombreuses ballades comme Sacrifice ou Can You Feel The Love Tonight, issue de la B.O. du Roi Lion). En 1975 toujours, Elton John interprète Pinball Wizard dans le film Tommy de Ken Russell, selon l’œuvre du guitariste Peter Townshend des Who.

En 1975-1976, Elton John change de groupe (son répertoire se faisant plus éclectique), et prend un nouveau tournant musical dans sa carrière. En 1976, Elton John et son groupe publient un nouveau chef-d’œuvre, le double album Blue Moves. Mais c’est la fin de la période dorée qui voit une chute brutale de popularité à la suite de la révélation publique de son homosexualité.

 

Période délicate (1977-1989)

Malgré des dizaines de singles à succès, la décennie 80 reste jalonnée de hauts et de bas, associés à l’abus d’alcool et de drogues. Il révèle récemment à la presse britannique que « son ancienne addiction à la drogue » avait « gâché une partie de sa vie ».

En 1979, il est le premier artiste occidental à faire une tournée en URSS. Cette même année, il sort le disque Victim of Love, un album aux sonorités disco sur lequel il ne signe aucune composition.
Le disque est jugé décevant et connaît peu de succès. À la même époque, Elton qui vit une partie de l’année en France, découvre la musique du couple France Gall et Michel Berger.

Il les contacte pour une collaboration. De cette rencontre naîtront Donner pour donner et Les Aveux, deux titres réunis en 1980 sur un 45 tours qui atteindra bientôt le sommet du hit-parade français, et une solide amitié en découlera.

 

Elton John dans les années 1980.

Le début de la décennie 1980 marque un tournant dans la carrière d’Elton John alors qu’il produit des tubes incontournables à la renommée mondiale comme Blue Eyes, Sad Songs (Say So Much) ou encore I Guess that’s Why they Call it the Blues. En 1982, Elton John sort l’album Jump Up qui comprend, outre Blue Eyes, la chanson Empty Garden composée en hommage à John Lennon.

 

En 1983, il sort le disque Too Low for Zero. Elton John y compose et interprète, sur un texte de son fidèle parolier Bernie Taupin, I’m still standing, un titre reconnu comme un pied de nez à ses détracteurs.

C’est aussi sur cet album que se trouve la ballade I Guess that’s Why They Call it the Blues. Durant l’année 1984, il propose l’album Breaking Hearts, marqué par le titre phare Sad Songs (Say So Much). Une controverse naîtra autour de cette chanson après qu’ Elton John en a vendu les droits pour qu’elle soit utilisée dans une publicité.

1985 est marqué par sa participation au concert caritatif Live Aid. Suit une période d’albums inégaux : Ice on Fire en 1985 et Leather Jackets en 1986, ce dernier considéré par l’artiste comme le moins bon de sa carrière. En 1987 il grave sur disque l’un de ses plus fameux concerts : Live in Australia, avec un orchestre symphonique (conduit par James Newton Howard), et dont fut tirée une nouvelle version de Candle in the Wind en single, qui entrera dans le top 5 américain.

Elton John décide de réinterpréter de vieux titres, principalement issus de son deuxième album. Le chanteur souffre à ce moment d’un kyste sur les cordes vocales et doit se faire opérer peu de temps après le concert. Live in Australia n’en reste pas moins l’un des temps forts de sa carrière. En 1988, Elton John revisite l’univers pop-dance avec son morceau I don’t wanna go on with you like that.

 

Le renouveau des années 1990

En 1990, le single Sacrifice, issu de l’album Sleeping with the Past, rejoint les tubes mondiaux de l’artiste. L’album caracole en tête des ventes avec 10 millions d’exemplaires écoulés auprès du public. En 1991 la version live de Don’t let the sun go down on me avec George Michael, devient no 1 aux États-Unis, en Angleterre et au Japon dès sa sortie. En 1992, l’album The One consacre le retour d’Elton John sur le devant de la scène mondiale après sa cure de désintoxication.

Le single éponyme devient lui aussi un tube mondial et assure une très bonne carrière à cet album. En 1994, Elton John effectue une brève tournée nord-américaine durant laquelle il partage la scène avec Billy Joel. Au cours des années qui suivent, les deux hommes se retrouveront occasionnellement pour d’autres séries de concerts.

Elton John par Eric CANTO

Elton John par Eric CANTO

 

Également en 1994 sort la BO du dessin animé de Walt Disney Le Roi lion, qui s’écoule à 18 millions d’exemplaires dans le monde et devient disque de diamant cette même année aux États-Unis. Trois des chansons du Roi Lion : Circle of Life, Hakuna Matata et Can You Feel the Love Tonight composées par Elton seront en nomination pour l’Oscar de la meilleure chanson et c’est la dernière qui remportera le trophée.

En 1995 sort un album encensé par la critique : Made in England, dont les singles Believe, Made in England et Blessed sont extraits. En 1997, Elton publie l’album The Big Picture, dont sont extraits les singles Live Like Horses (enregistré précédemment avec Luciano Pavarotti), If The River Can Bend et Recover Your Soul.

La même année, Candle in the Wind est réécrite par Bernie Taupin en hommage à Diana Spencer. Elton John l’interprète aux obsèques de celle-ci.

La nouvelle version est publiée dans un single qui se vend à 33 millions d’exemplaires, tous les droits d’auteur et de compositeur étant reversés à la fondation de Lady Diana. Il reste à ce jour le single le plus vendu au monde. En 1998, il compose les chansons pour la comédie musicale Aïda, produite par Walt Disney Theatrical Productions. En 1999, il compose la musique du film The Muse, où apparaissent Sharon Stone, Andie MacDowell et Jeff Bridges.

 

Nouveaux spectacles (années 2000)

En 2000, Elton John compose avec Hans Zimmer la musique du film The Road to El Dorado. Lors des Grammy Awards, Elton John chante en duo avec le rappeur américain Eminem la chanson Stan. En 2001, il est invité par le producteur de la série télévisée Ally McBeal, David Edward Kelley où il fait une apparition remarquée.

2001 signe aussi le retour à un style plus proche de ses premiers albums, avec des opus comme Songs From The West Coast, Peachtree Road (2004) ou encore The Captain & the Kid (2006) se rapprochant également de ce parti pris artistique. Le titre The Captain & the Kid fait d’ailleurs écho au célèbre Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy, et les paroles de Bernie Taupin traitent de différents moments dans la carrière des deux artistes.

En 2004, il se produit au Caesars Palace Colosseum dans le cadre de son show The Red Piano. Une résidence qui durera pas moins de six années en addition de ses concerts donnés à travers le monde. The Red Piano sera joué des centaines de fois à Las Vegas et attirera plusieurs millions de personnes avant de prendre fin en 2009.

En 2005, il lance la comédie musicale Billy Elliot, inspirée du film sorti cinq ans plus tôt. Le projet, porté par les critiques et les récompenses, est un grand succès et continue d’attirer les spectateurs à Broadway, Londres et en Australie.
En 2006, il chante en duo avec la chanteuse américaine Christina Aguilera, la chanson Bennie And The Jets aux Fashion Rocks.

Elton John concert, biographie et film

Elton John concert, biographie et film

 

Années 2010

Le 19 octobre 2010 sort l’album The Union, en duo avec Leon Russell, une de ses idoles. Encensé par la critique, l’opus sera no 3 des charts américains la semaine de sa sortie et se maintiendra trois semaines dans le top 10. En 2011, le film Roméo et Juliette a pour musique une série de célèbres titres d’Elton John.

Celui-ci compose à l’occasion deux nouveaux titres, dont une chanson un duo avec Lady Gaga, Hello Hello, qui est nommée pour le Golden Globe de la meilleure chanson. Cependant, il perd aux dépens de Madonna. La même année, il chante en duo avec Kate Bush (dont il est « l’idole de jeunesse » selon l’article du Télérama du 26 novembre) le titre Snowed in at Wheeler Street sur l’album de celle-ci, 50 Words for Snow.

En 2011, il lance sa seconde résidence au Caesars Palace Colosseum avec son show The Million Dollar Piano. Un concept révolutionnaire puisqu’il présente aux spectateurs un piano entièrement équipé d’écrans LED interférant avec le reste de la scène. Nouveau succès, le show sera joué plus de 250 fois avant de tirer sa révérence le 19 mai 2018.

En 2012, Elton John confie tous les titres de son catalogue des années 1970 à un groupe électro australien, Pnau. Le concept de l’album Good Morning to the Night est unique. Les huit pistes de l’album, sont élaborées uniquement à l’aide de samples de nombreuses chansons du catalogue d’Elton John. Le 21 juillet 2012, Elton John retrouve la première place des charts en Angleterre après 22 ans.

En 2013, il collabore avec les Fall Out Boy pour un duo, sur leur chanson Save Rock and Roll dans l’album du même nom. Il participe à l’enregistrement de la chanson Fairweather Friends sur l’album …Like Clockwork des Queens of the Stone Age sorti en juin 2013.

En juillet 2013, il souffre d’une appendicite aiguë, et annule sa tournée estivale. Il devait notamment jouer au festival des Vieilles Charrues, où il sera remplacé par Patrick Bruel qui lui rendra hommage en chantant Your Song.

Les programmateurs des Vieilles Charrues annoncent à la fin du festival qu’ Elton John souhaite être présent l’année suivante pour honorer sa promesse.

En septembre 2013 sort son trentième album solo, The Diving Board, qui se placera no 3 des charts britanniques pendant 6 semaines à sa sortie.

Elton John concert, biographie et film

Elton John concert, biographie et film

 

L’album a globalement reçu un excellent accueil, aussi bien en Angleterre qu’en France. En novembre 2013, il participe au troisième album solo de Gary Barlow, membre du groupe Take That, avec un duo intitulé Face to Face.

Le 15 juillet 2014, il annonce sur scène à Carcassonne la fin de sa carrière à l’issue de cette ultime tournée. Toutefois, le lendemain, son attaché de presse Gary Furrow dément et affirme que c’était « une blague ».

En 2016, Elton John est invité par les Red Hot Chili Peppers à collaborer au piano sur leur chanson Sick Love, cette dernière leur ayant rappelé son style. Effectivement, la mélodie de la partie vocale de Sick Love est proche de celle de Bennie and the Jets.

Le 15 octobre 2017, il annonce la fin de sa résidence au Caesars Palace Colosseum pour mai 2018. Il se produisait régulièrement dans cette enceinte avec son show « The Million Dollar Piano ». Il aura attiré, depuis le début de cette seconde résidence en 2011, plusieurs millions de personnes en plus de 250 shows. Depuis 2004 et sa première résidence à Las Vegas, le chanteur s’est produit plus de 500 fois au Caesars Palace Colosseum.

 

Style musical

De formation classique au piano (Chopin, Bach), Elton John a très vite été influencé par le gospel (il a chanté plusieurs années dans un chœur à l’académie royale de musique), le piano boogie-woogie (notamment l’école de la Nouvelle Orléans) et le jazz puis par le rock (Little Richard, les Rolling Stones), la pop (The Beatles, The Beach Boys, Leon Russel) et la musique country.

Sa culture musicale est impressionnante, il a animé à plusieurs reprises des émissions à la radio anglaise pour faire découvrir des trésors cachés de la musique, dans tous les styles. Il achète compulsivement aujourd’hui encore des dizaines de disques chaque semaine (plus de 200 CD lors d’une escapade au Virgin des Champs-Élysées en 2005).

Ces différentes sources d’inspiration expliquent la diversité de sa production : la musique classique se retrouve dans des titres tels que Tonight ou Carla/Etude, le gospel par exemple dans Burn Down The Mission ou Honky Cat, le rock dans Saturday Night’s Alright (For Fighting), la country dans My Father’s Gun ou plus récemment Turn The Lights out when You Leave.

En concert, ses capacités d’improvisation au piano (notamment lors de ses concerts solo ou accompagné de Ray Cooper aux percussions) enchantent le public depuis 40 ans. Sa voix qui a perdu des aigus depuis des polypes sur ses cordes vocales en 1986, a en revanche gagné en puissance.

Il se produit dans des formations diversifiées, parfois au sein d’une même tournée : seul au piano, lui au piano et Ray Cooper aux percussions, avec son groupe de musiciens, avec un orchestre symphonique (Melbourne Symphony Orchestra en 1986, Orchestre de la Royal Academy Of Music et de la Julliard School en 2002 et 2004) ou encore avec d’autres pointures du rock, comme ses tournées avec Eric Clapton et Billy Joel.

Elton John et les groupes de musiciens dont il s’est entouré durant sa carrière (Ray Cooper et Nigel Olson aux percussions, James Newton Howard et Guy Babylon aux claviers, Caleb Quaye et Davey Johnstone à la guitare, Dee Murray et Bob Birch à la basse, Paul Buckmaster aux arrangements, etc.) ont usé d’un style de musique diversifié, moderne et orchestral.

Le concours de célèbres producteurs comme Gus Dudgeon, maître d’œuvre des albums les plus célèbres de l’artiste britannique a également participé activement à ses succès. La discographie d’Elton John est marquée par plusieurs périodes d’« âges d’or » depuis l’album Elton John (1970) en passant par Blue Moves (1976), Too Low for Zero (1983), la B.O. du Roi Lion (1994), Made in England (1995), Songs from the West Coast (2001), The Captain & the Kid (2006) ou The Union (2010).

Considéré comme l’un des rois incontestés de la pop, il a su mettre en valeur sa diversité à plusieurs reprises, comme ce duo avec le rappeur Tupac « Ghetto Gospel » mais aussi avec le groupe de heavy metal anglais Saxon ou lors de son duo avec George Michael Don’t Let the Sun Go Down on Me. Ou encore avec le rappeur Eminem dans un duo pour la chanson Stan.

 

Elton John concert, biographie et film

English singer

 

Engagements

En 1992, Elton John lance une fondation pour combattre le SIDA, soutenir la recherche et lutter contre la discrimination, The Elton John AIDS Foundation (EJAF). Il anime la 9e conférence mondiale sur le SIDA le 24 juillet 2012 à Washington, assistée par la Fondation Bill Gates, durant laquelle la secrétaire d’État américaine Hillary Clinton, le vice-président Joe Biden, le président Barack Obama et l’ancien secrétaire d’État Colin Powell furent félicités par l’artiste pour leur soutien apporté au mariage des couples de même sexe.

Il est passionné de football, son club de cœur de toujours est le Watford Football Club, club dont il fut le propriétaire pendant 25 ans et dont il est « président à vie ». Elton John a également investi dans le club américain des Aztecs de Los Angeles où évolua George Best.

 

Elton John concert, biographie et filmElton John concert, biographie et film

 

Discographie

Bluesology Avec Caleb Quaye, Elton Dean, Elton John, Fred Gandy, Long John Baldry, Marc Charig et Neil Hubbard.

1965 : Come Back, Baby/Times Getting Tougher Than Tough – Single.
1966 : Mr. Frantic/Every Day I Have the Blues – Single.
1967 : Since I Found You Baby/Just a little bit – Single.
1969 : Mr Boyd/Imagine – Single.

Albums studio d’ Elton John

  • 1969 : Empty Sky
  • 1970 : Elton John
  • 1970 : Tumbleweed Connection
  • 1971 : Madman Across the Water
  • 1972 : Honky Château
  • 1973 : Don’t Shoot Me I’m Only the Piano Player
  • 1973 : Goodbye Yellow Brick Road
  • 1974 : Caribou
  • 1975 : Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy
  • 1975 : Rock of the Westies
  • 1976 : Blue Moves
  • 1978 : A Single Man
  • 1979 : Victim of Love
  • 1980 : 21 at 33
  • 1981 : The Fox
  • 1982 : Jump Up!
  • 1983 : Too Low for Zero
  • 1984 : Breaking Hearts
  • 1985 : Ice on Fire
  • 1986 : Leather Jackets
  • 1988 : Reg Strikes Back
  • 1989 : Sleeping with the Past
  • 1992 : The One
  • 1993 : Duets
  • 1995 : Made in England
  • 1997 : The Big Picture
  • 2000 : The Road to El Dorado (chansons du film)
  • 2001 : Songs from the West Coast
  • 2004 : Peachtree Road
  • 2006 : The Captain and the Kid
  • 2010 : The Union (avec Leon Russell)
  • 2013 : The Diving Board
  • 2016 : Wonderful Crazy Night

 

Collaborations

  • 1974 : Walls And Bridges de John Lennon – Elton piano, orgue et chant sur Whatever Gets You Thru The Night, chœurs sur Surprise, Surprise (Sweet Bird Of Paradox)
  • 1974 : Goodnight Vienna de Ringo Starr – Elton piano sur Snookeroo, écrite par Elton et Bernie Taupin.
  • 1975 : Sweet Deceiver de Kevin Ayers – Elton piano sur Guru Banana, Toujours La Voyage et Circular Letter.
  • 1975 : Tommy Original Soundtrack Recording des Who – Elton piano et chant sur Pinball Wizard.
  • 2020 : « Sine from Above » – Lady Gaga et Elton John (issu de l’album « Chromatica »)
  • 2020 : « Ordinary Man » de Ozzy Osbourne et Elton John (issu de l’album du même nom)
  • 2020 : « The Pink Phantom » de Gorillaz avec Elton John et 6LACK

 

Reprises et samples d’Elton John

Parmi les nombreux artistes qui ont repris les titres du répertoire d’Elton John, on peut citer :

  • Aretha Franklin (Border Song)
  • Kate Bush (Rocket Man, Candle in the Wind)
  • Lady Gaga (Your Song)
  • Tori Amos (Tiny Dancer)
  • Rod Stewart (Country comfort, Your Song)
  • Jeff Buckley (We All Fall in Love Sometimes, Curtains)
  • Dream Theater (Funeral for a Friend)
  • Keane (Goodbye Yellow Brick Road)
  • Rufus Wainwright (Goodbye Yellow Brick Road)
  • Jason Mraz (Rocket Man)
  • Queen (Saturday Night’s Alright)
  • Ray Charles (Sorry Seems to Be the Hardest Word)
  • Ben Folds (Tiny Dancer)
  • Dave Grohl (Tiny Dancer)
  • Billy Paul (Your Song)
  • Al Jarreau (Your Song)
  • Eric Clapton (Border Song)
  • The Beach Boys (Crocodile Rock)
  • W.A.S.P. (Crocodile Rock)
  • The Who (Saturday Night’s Alright)
  • Toto (Burn Down the Mission)
  • Phil Collins (Burn Down the Mission)
  • Sting (Come Down in Time)
  • Bon Jovi (Levon)
  • Nickelback (Saturday Night’s Alright For Fighting)
  • Sinéad O’Connor (Sacrifice)
  • Frank Sinatra (Sorry Seems to Be the Hardest Word)
  • George Michael (Tonight, Idol, Don’t Let the Sun Go Down on Me)
  • Bruce Hornsby (Madman Across the Water)
  • Tina Turner (The Bitch is Back)
  • Kid Rock (Saturday Night’s Alright)
  • Brian Wilson (Someone Saved my Life Tonight)
  • Norah Jones (Tiny Dancer)
  • Diana Krall (Border Song)
  • Joe Cocker (Sorry Seems to Be the Hardest Word)
  • John Frusciante (Your Song, Tiny Dancer)
  • Al Jarreau (Your Song)
  • Beastie Boys (Bennie and the Jets)
  • Wilson Phillips (Daniel)
  • Judith Durham (Skyline Pigeon, Mona Lisas And Mad Hatters)…
  • Considéré comme une source d’inspiration et comme une référence dans le milieu musical, d’autres artistes ont samplé les morceaux
  • d’Elton John : Mary J. Blige (Bennie And The Jets), Kanye West (Someone Saved My Life Tonight), Tupac Shakur (Indian Sunset),
  • Norman Cook (Are You Ready For Love), Ironik (Tiny Dancer).

 

 

Nominations et récompenses

  • 1er artiste à recevoir un Brit Icon Award
  • 18 Brit Awards
  • 6 Grammy Awards
  • 14 Tony Awards
  • 1 NRJ Music Awards
  • 11 MTV Video Music Awards
  • 8 Ivor Novello Awards
  • 2 Oscars : Oscar de la meilleure chanson originale en 1995 pour Le Roi lion avec la chanson Can You Feel the Love Tonight et en 2020 pour (I’m Gonna) Love Me Again (en) dans Rocketman
  • 1 Harvard Humanitarian Award en 2017
  • 1 Golden Globe de la meilleure chanson originale pour (I’m Gonna) Love Me Again dans Rocketman en 2020

 

FAQ  Elton John

1. Qui est Elton John ?

Réponse : Sir Elton John, de son vrai nom Reginald Kenneth Dwight, est un chanteur, compositeur et pianiste britannique né le 25 mars 1947 à Pinner, dans le Middlesex, en Angleterre. Il est considéré comme l’un des artistes les plus populaires et les plus influents de l’histoire de la musique populaire.

2. Quelle est la carrière d’Elton John ?

Réponse : Elton John a commencé sa carrière musicale en 1964, mais c’est en 1969 qu’il a connu son premier grand succès avec la chanson « Your Song ». Depuis lors, il a sorti plus de 30 albums studio et vendu plus de 300 millions d’exemplaires dans le monde entier. Il a également remporté de nombreux prix, dont cinq Grammy Awards, un Tony Award et un Academy Award.

3. Quel est le style musical d’Elton John ?

Réponse : Le style musical d’Elton John est souvent décrit comme étant un mélange de pop, rock, et de glam rock. Il est également connu pour ses ballades au piano et ses collaborations avec d’autres artistes, notamment Bernie Taupin, qui a écrit la plupart de ses paroles.

4. Quels sont les plus grands succès d’Elton John ?

Réponse : Elton John a eu de nombreux succès tout au long de sa carrière, mais certains de ses plus grands succès incluent « Rocket Man », « Tiny Dancer », « Don’t Let the Sun Go Down on Me », « Candle in the Wind », et « I’m Still Standing ».

5. Quel est l’album le plus vendu d’Elton John ?

Réponse : L’album le plus vendu d’Elton John est « Goodbye Yellow Brick Road », sorti en 1973. Il a été certifié sept fois platine aux États-Unis et a vendu plus de 30 millions d’exemplaires dans le monde entier.

6. Quel est le lien entre Elton John et le cinéma ?

Réponse : Elton John a écrit et interprété la musique pour de nombreux films, dont « The Lion King », « Billy Elliot » et « Almost Famous ». Il a également joué des rôles dans plusieurs films, dont « The Lion King » où il a doublé le personnage de Pumbaa.

7. Quelles sont les œuvres caritatives soutenues par Elton John ?

Réponse : Elton John est connu pour son engagement dans de nombreuses œuvres caritatives. Il a créé la Elton John AIDS Foundation en 1992 pour lutter contre la propagation du VIH/SIDA et soutenir les personnes atteintes de la maladie. Il a également soutenu d’autres causes, notamment la lutte contre le cancer, les droits des homosexuels et la recherche sur les maladies cardiaques.

8. Quels sont les événements marquants de la vie personnelle d’Elton John ?

Réponse : Elton John a connu des hauts et des bas tout au long de sa vie personnelle. Il a été ouvertement homosexuel depuis les années 1970 et a été en couple avec David Furnish depuis 1993. Ils se sont mariés en 2014 après la légalisation du mariage entre personnes de même sexe en Angleterre. Elton John a également eu des problèmes de drogue et d’alcool dans les années 1980, mais a depuis travaillé pour soutenir les personnes en récupération et pour sensibiliser à la dépendance.

9. Quel est l’héritage d’Elton John dans l’industrie musicale ?

Réponse : L’héritage d’Elton John dans l’industrie musicale est considérable. Il a influencé de nombreux artistes et a été l’un des premiers musiciens à mélanger rock, pop et musique classique. Il a également inspiré de nombreux artistes LGBTQ+ et a été un défenseur de leurs droits. En 2019, il a remporté le prix Icon Award aux Billboard Music Awards pour son impact durable sur la musique.

10. Quel est le dernier album d’Elton John ?

Réponse : Le dernier album studio d’Elton John est « The Lockdown Sessions », sorti en 2021. L’album présente des collaborations avec plusieurs artistes, dont Dua Lipa, Charlie Puth et Stevie Wonder, et a été enregistré pendant la pandémie de COVID-19. 

 

 

 


 

Eric CANTO Photographe : Photos de concerts, portraits, pochettes d’albums.

Visitez mon portfolio Visitez le blog Visitez le shop Contactez moi

 

 

Contents hide

Vous ne pouvez pas copier le contenu de cette page