Photographies de concerts rock et metal réalisées par Eric Canto depuis 20 ans.
STUDIO CERTIFIÉ
Les œuvres et livres les plus choisis
Tirage 25x25cm. Tirage signé, série open. Papier Fine Art 100 % coton blanc mat avec marges blanches. Qualité musée pour la conservation.
sans marges blanches. Qualité musée pour la conservation.
Tirage 60x60cm. Tirage signé et numéroté limité à 30 exemplaires avec certificat d'authenticité. Papier Fine Art 100% coton blanc mat sans marges blanches. Qualité musée pour la conservation.
Tirage 70x70cm. Tirage signé et numéroté limité à 30 exemplaires avec certificat d'authenticité. Papier Fine Art 100% coton blanc mat sans marge blanche. Qualité musée pour la conservation.
Tirage Dibond 100x100cm signé et numéroté limité à 30 exemplaires avec certificat d'authenticité. Papier Fine Art 100% coton blanc mat sans marge blanche. Qualité musée pour la conservation.
The Cure n’a jamais été un groupe aimable ni décoratif. Né à la fin des années 1970 dans une Angleterre en crise, le groupe impose très tôt une vision du rock sombre, tendue et émotionnellement brute. Là où d’autres cherchent l’évasion, The Cure creuse l’intime, l’inconfort et la mélancolie, transformant les failles personnelles en matière musicale. Cette approche radicale forge une identité immédiatement reconnaissable et profondément durable.
Le son de The Cure repose sur la tension et la répétition. Les guitares tranchantes construisent des climats oppressants ou hypnotiques, la basse impose une pulsation froide et obstinée, la musique avance par cycles. The Cure frappe rarement frontalement, mais use le temps, creuse l’émotion, jusqu’à installer une atmosphère dont on ne sort pas indemne. Rien n’est démonstratif. Tout est ressenti.
Le groupe refuse toute assignation définitive. Il navigue entre noirceur abrasive et fausse légèreté, entre urgence post punk et longues plages contemplatives. Cette liberté artistique lui permet de traverser les décennies sans dilution ni nostalgie forcée. The Cure ne suit pas les tendances, il les ignore ou les précède.
Sur scène, The Cure privilégie l’endurance à l’explosion. Les concerts sont longs, denses, construits comme des blocs émotionnels continus. Les morceaux s’étirent, prennent le temps de respirer. Le live absorbe plus qu’il ne sollicite. Photographier The Cure, c’est chercher l’atmosphère, pas l’effet. La pose ne compte pas, l’instant oui.
Les photographies issues du live révèlent cette intensité contenue : silhouettes absorbées par la lumière, regards fuyants, tension presque immobile. The Cure incarne une vision du rock exigeante, sans compromis, émotionnellement exposée. Un rock qui ne cherche pas à plaire, mais à marquer.
Papier 100% coton, sans acide ni lignine. Texture subtile, blanc naturel, toucher mat d’art. Ce support offre une profondeur d’image et une tridimensionnalité remarquable. La tenue des pigments est estimée à 75 ans minimum. Tirages réalisés en France, en atelier spécialisé.
Découvrez notre collection de tirages d’art dédiée à The Cure, groupe phare du rock gothique et de la new wave. Avec Robert Smith en figure centrale, ces photographies capturent l’atmosphère unique de leurs concerts, entre mélancolie, intensité et retenue poétique.
Choisir un tirage de The Cure, c’est ajouter à sa collection une pièce où la musique devient atmosphère. Une ombre, une silhouette, une tension sourde qui continue de vibrer longtemps après le concert.
Photographies couleur aux noirs veloutés, nuances riches et pigments éclatants. Chaque tirage reçoit une finition de niveau galerie. Une pièce pensée pour sublimer un intérieur, comme un accrochage privé.
Photographe de la scène rock depuis 2005, Eric CANTO capture l’énergie brute du live et des coulisses. Il photographie des artistes majeurs (U2, Muse, Oasis, Metallica, Radiohead…) et son travail est publié dans des médias de référence (Rolling Stone, Rock Sound, BEST, PHOTO, Playboy).
Récompensé à l’international (Tokyo International Foto Awards, International Photography Awards), il collabore avec des festivals emblématiques comme le Hellfest ou les Eurockéennes. Les photographies proposées sur ce site sont issues de ce travail sur scène et en coulisses.
Choisissez la profondeur du noir et blanc : des tirages Fine Art qui façonnent les visages, les gestes et les éclats de lumière avec une précision presque sculpturale. Un rendu dense, intemporel, pensé pour donner de la présence à l’image, comme une pièce accrochée en galerie.
Chaque tirage est imprimé sur papier Fine Art Hahnemühle 100 % coton, référence mondiale du tirage d’art haut de gamme, conçus pour une conservation pouvant dépasser 100 ans dans des conditions de conservation adaptées.
Les impressions sont réalisées au sein d’un Hahnemühle Certified Studio.
Paiement 100%
sécurisé & cryptés
Livraison offerte
sur l’ensemble de la galerie
Tirages réalisés en France
Hahnemühle Certified Studio
Tirages photo
sur mesure
