Ich hatte das Glück, Elton John bei mehreren Gelegenheiten zu fotografieren. Heute ist er eine Legende, deren Film Rocket Man die Geschichte meisterhaft erzählt.

Sir Elton Hercules John, geboren am 25. März 1947 als Reginald Kenneth Dwight1 in Pinner, Greater London, ist ein englischer Musiker und Singer-Songwriter. Er ist auch ein gelegentlicher Schauspieler und Filmproduzent, der sowohl im Kino (Tommy, Spice World, the Film und Kingsman: The Golden Circle) als auch in Fernsehserien (Ally McBeal) mitgewirkt und Rocketman produziert hat (biografischer Film, der ihm gewidmet ist). .

Welt-Pop-Ikone, in mehr als fünfzig Jahren Karriere, Elton John, mit mehr als 300 Millionen verkauften Tonträgern, gehört zu den Künstlern mit den meisten verkauften Tonträgern. 1993 brach er den Rekord von Elvis Presley in den USA, indem er zum 24. Mal in Folge eine neue Single in den US-Top 40 installierte.

 

1997 wurde sein Song Candle in the Wind mit 33 Millionen verkauften Exemplaren die meistverkaufte Single seit der Gründung der Charts.

Im Jahr 2008 wurde er in den "Hot 100 Top All-Time Artists" des US-Magazins Billboard als erfolgreichster männlicher Solokünstler eingestuft, mit 56 Singles in den Top 40, 27 in den Top 10, vier auf Platz 2 und neun Nr. 19. Während seiner Karriere trat er mehr als 4.000 Mal in Konzert in mehr als 80 Ländern.

 

Elton Johns Geschichte

Kindheit und Jugend von Elton John

In Pinner, einer kleinen englischen Stadt in Middlesex, verbrachte Reginald Kenneth Dwight seine Kindheit. Eine normale Kindheit, streng, aber musikalisch. Er ist der älteste Sohn von Stanley Dwight (1925–1991), einem Piloten der Royal Air Force, der im Zweiten Weltkrieg kämpfte, und der einzige Sohn von Sheila Eileen (geb. Harris, 1925–2017), einer Büroangestellten.

Ab dem Alter von 13 Jahren trägt er eine große Brille, um Buddy Holly, Hank Marvin, zu imitieren, diese Portierung wird mit der wachsenden Kurzsichtigkeit des Sängers notwendig.

 

 

 

Sein Vater hört Jazz wie Frank Sinatra, er spielt Trompete und hat eine große Plattensammlung. Von letzterem erbt Elton seinen ausgeprägten Musikgeschmack. Er stand jedoch seiner Mutter und Großmutter immer näher als seinem distanzierten und kalten Vater und ging oft auf Missionen.

Musik war schon immer sein größter „Trost“, sagt er, da er keine Geschwister hat und es sein ganzes Leben lang bleiben wird. Reginald zeigt sich für das Klavier, das er bei seiner Großmutter gelernt hat, begabt: Mit elf Jahren gewann er eine Auszeichnung der Royal Academy of Music.

 

Elton John Konzert, Biografie und Film

 

Seine Eltern streiten oft, was die Introvertiertheit von Elton verstärkt, die durch seinen Körper von kleinem Fett und seine altmodische Kleidung komplexiert wird (er wird später sein extravagantes Aussehen erklären, das durch Reaktion gewählt wurde). Als er fünfzehn war, ließen sie sich scheiden, seine Mutter heiratete einen Maler-Dekorateur, Fred Farebrother, der sich als Meilenstein für den Jungen erweisen sollte, der sich für Eltons musikalische Karriere interessierte, als dieser 1962 Bluesology gründete.

Zu der Zeit, als er Pianist dieser Gruppe war, nahm er den Künstlernamen Elton John an, indem er die Vornamen des Saxophonisten Elton Dean und des Sängers Long John Baldry kombinierte (er nahm diesen Nachnamen offiziell am 9. Februar 1972 an und wurde Elton Hercules John im Zivilstand), „zwei Persönlichkeiten, die den jungen Mann geprägt haben, eine für seine Schönheit, die andere für seine angenommene Sexualität“.

Debüt in der Musik und erster Erfolg

Elton John und Bernie Taupin im Jahr 1971
Im Juni 1967 reagierte er auf eine Anzeige in der Londoner Musikzeitung New Musical Express, in der der Songwriter Bernie Taupin nach einem Komponisten suchte. Er ist ein junger Autor aus Lincolnshire, einer Provinz im mittleren Osten Englands. Aus diesem Treffen wird eine große Freundschaft und eine fruchtbare Zusammenarbeit entstehen, die noch immer andauert.

Der Verleger Dick James (in) rekrutierte sie 1968 innerhalb des Labels DJM Records (in) und besiegelte damit ein Duo am Ursprung vieler Erfolge. Im Vertrag muss der Künstler zwei Alben pro Jahr produzieren.

 

Elton John Konzert, Biografie und Film

Elton John Konzert, Biografie und Film

 

1969 erschien sein erstes Album Empty Sky, aber im folgenden Jahr hatte er Erfolg mit dem Song Your Song, der auf dem Elton John-Album erschien. Seine Karriere nahm wirklich Fahrt auf, während sein drittes Album Tumbleweed Connection im selben Jahr erschien, in dem er den Western erkundete.

 

Goldene Periode (1971-1976)

In den 1970er Jahren produzierten Elton John und seine Gruppe in 9 Jahren 17 Alben, darunter 7 nacheinander an die Spitze der US-Charts: Honky Château, Don't Shoot Me I'm Only the Piano Player, Goodbye Yellow Brick Road, Caribou , Greatest Hits I, Captain Fantastic und der Brown Dirt Cowboy, Rock of the Westies.

Zwischen 1972 und 1975 lebte Elton John hauptsächlich in den Vereinigten Staaten. Seine Energie, seine modischen Exzentrizitäten, sein milliardenschwerer Lebensstil treiben ihn an die Spitze. Jenseits des von seinen Kritikern oft kritisierten Talents produziert Elton John einen fröhlichen, farbenfrohen Rock, der im Kontrast zum historischen Kontext (Wirtschaftskrise, Vietnam, Watergate…) steht.

1972 setzt sich Elton John auf Erfolgskurs und bestätigt seine neue Popularität mit den beiden Alben Tumbleweed Connection und Madman Across the Water. Er erzwingt einen neuen Musikstil, indem er sich auf eine solide Besetzung von Musikern verlässt, die nicht für Studioaufnahmen gedacht sind (Davey Johnstone, Dee Murray, Nigel Olsson).

 

 

Er kann seine Alben in rasender Geschwindigkeit schreiben und aufnehmen (sein Vertrag mit DJM verlangt von ihm, dass er zwei Alben pro Jahr veröffentlicht), seine Tourneen führen ihn in die Vereinigten Staaten, Australien, Neuseeland und Japan. 1973 gründete er seine eigene Plattenfirma (ROCKET) und unterschrieb Kiki Dee und Neil Sedaka.

Im selben Jahr wurden die bemerkenswerten Don't Shoot Me I'm Only the Piano Player (mit Daniel und Crocodile Rock) und Goodbye Yellow Brick Road veröffentlicht. Dieses Doppelalbum verbindet erfolgreiche Titel: Candle in the Wind (Marilyn Monroe gewidmet), Bennie And the Jets, Saturday Night's Alright (For Fighting) oder der gleichnamige Titel.

Das Album gilt bis heute als Elton Johns größte künstlerische Leistung.

Berauscht vom damaligen Erfolg, vertraut Elton John seiner 2012 erschienenen Autobiografie Cure d'amore an: „Du kannst dir nicht vorstellen, was für ein Egoist ich geworden war. Es lag zum Teil an den Drogen, zum Teil an meiner Lebensweise und auch an meinen Mitmenschen, die mir jede Laune vergingen. Ich wurde von Alkohol, Kokain und was auch immer verschlungen“.

 

 

1975 wurde Captain Fantastic und der Brown Dirt Cowboy geboren, der mit Blue Moves und Goodbye Yellow Brick Road oft als einer der drei Höhepunkte der produktiven Karriere des britischen Sängers angesehen wird.

Diese Alben bieten einen melodischen und oft aufgeladenen Rock, der weit von dem entfernt ist, was Elton John nachträglich produzieren konnte (in Anlehnung an die vielen Balladen wie Sacrifice oder Can You Feel The Love Tonight, aus dem Soundtrack des Löwenkönigs). Noch 1975 spielte Elton John Pinball Wizard in Ken Russells Film Tommy, der auf der Arbeit des Gitarristen Peter Townshend of the Who basiert.

1975-1976 wechselte Elton John die Gruppen (sein Repertoire wurde vielseitiger) und nahm eine neue musikalische Wendung in seiner Karriere. 1976 veröffentlichten Elton John und seine Band ein neues Meisterwerk, das Doppelalbum Blue Moves. Aber es ist das Ende der goldenen Zeit, die nach der öffentlichen Enthüllung seiner Homosexualität einen starken Rückgang der Popularität erlebt.

 

Empfindliche Zeit (1977-1989)

Trotz Dutzender erfolgreicher Singles blieben die 1980er Jahre geprägt von Höhen und Tiefen, verbunden mit Alkohol- und Drogenmissbrauch. Vor kurzem enthüllte er der britischen Presse, dass „seine frühere Drogensucht“ „einen Teil seines Lebens ruiniert“ habe.

1979 tourte er als erster westlicher Künstler durch die UdSSR. Im selben Jahr veröffentlichte er die Platte Victim of Love, ein Album mit Disco-Sounds, auf dem er keine Kompositionen signierte.
Die Scheibe gilt als enttäuschend und hat wenig Erfolg. Zur gleichen Zeit entdeckte Elton, der einen Teil des Jahres in Frankreich lebte, die Musik des Ehepaars France Gall und Michel Berger.

Er kontaktiert sie für eine Zusammenarbeit. Aus dieser Begegnung gehen Donner to Give und Les Aveux hervor, zwei Titel, die 1980 auf 45 U/min vereint wurden und bald die Spitze der französischen Charts erreichen werden, und daraus wird eine feste Freundschaft.

 

Elton John in den 1980er Jahren.

Der Beginn der 1980er Jahre markierte einen Wendepunkt in Elton Johns Karriere, als er weltberühmte Hits wie Blue Eyes, Sad Songs (Say So Much) oder sogar I Guess That's Why Call it the Blues produzierte. 1982 veröffentlichte Elton John das Album Jump Up, das neben Blue Eyes auch den Song Empty Garden enthielt, der als Hommage an John Lennon komponiert wurde.

 

1983 veröffentlichte er das Album Too Low for Zero. Elton John komponiert und interpretiert dort nach einem Text seines treuen Texters Bernie Taupin, I'm still stand, ein Titel, der von seinen Kritikern als Brüskierung erkannt wird.

Auf diesem Album befindet sich auch die Ballade I Guess that's Why They Call it the Blues. 1984 veröffentlichte er das Album Breaking Hearts, das von dem Flaggschiff-Track Sad Songs (Say So Much) geprägt war. Um dieses Lied kam es zu Kontroversen, nachdem Elton John die Rechte daran zur Verwendung in einer Werbung verkauft hatte.

1985 ist geprägt von seiner Teilnahme am Live-Aid-Benefizkonzert. Folgt einer Periode ungleichmäßiger Alben: Ice on Fire im Jahr 1985 und Leather Jackets im Jahr 1986, wobei letzteres vom Künstler als das schlechteste seiner Karriere angesehen wird. 1987 nahm er eines seiner berühmtesten Konzerte auf Schallplatte auf: Live in Australia, mit einem Sinfonieorchester (unter der Leitung von James Newton Howard), dem eine neue Version von Candle in the Wind als Single entnommen wurde, die in die Spitze einsteigen wird 5 amerikanisch.

Elton John beschließt, alte Songs, hauptsächlich von seinem zweiten Album, neu zu interpretieren. Die Sängerin leidet zu diesem Zeitpunkt an einer Zyste an den Stimmbändern und muss kurz nach dem Konzert operiert werden. Das Leben in Australien bleibt dennoch einer der Höhepunkte seiner Karriere. 1988 besuchte Elton John das Pop-Dance-Universum mit seinem Song Ich will nicht so weitermachen mit dir.

 

Die Wiederbelebung der 1990er Jahre

1990 gesellte sich die Single Sacrifice aus dem Album Sleeping with the Past zu den weltweiten Hits des Künstlers. Das Album steht mit 10 Millionen verkauften Exemplaren an der Spitze der Verkäufe. 1991 wurde die Live-Version von Don't let the sun go down on me mit George Michael nach ihrer Veröffentlichung zur Nr. 1 in den Vereinigten Staaten, England und Japan. Das Album The One im Jahr 1992 verankerte Elton Johns Rückkehr an die Spitze der Weltbühne nach seiner Drogenreha.

Auch die gleichnamige Single wurde zum Welthit und sicherte diesem Album eine sehr gute Karriere. 1994 unternahm Elton John eine kurze Nordamerika-Tournee, bei der er sich die Bühne mit Billy Joel teilte. In den folgenden Jahren treffen sich die beiden Männer gelegentlich zu weiteren Konzertreihen.

Elton John von Eric CANTO

Elton John von Eric CANTO

 

Ebenfalls im Jahr 1994 erschien der Soundtrack von Walt Disneys Zeichentrickfilm The Lion King, der sich weltweit 18 Millionen Mal verkaufte und im selben Jahr in den USA zu einer Diamantscheibe wurde. Drei der von Elton komponierten Songs aus The Lion King: Circle of Life, Hakuna Matata und Can You Feel the Love Tonight werden für den Oscar für den besten Song nominiert und der letzte gewinnt die Trophäe.

1995 erschien ein von der Kritik gefeiertes Album: Made in England, aus dem die Singles Believe, Made in England und Blessed stammen. 1997 veröffentlichte Elton das Album The Big Picture, aus dem die Singles Live Like Horses (zuvor mit Luciano Pavarotti aufgenommen), If The River Can Bend und Recover Your Soul extrahiert wurden.

Im selben Jahr wurde Candle in the Wind von Bernie Taupin als Hommage an Diana Spencer neu geschrieben. Elton John spielt es bei ihrer Beerdigung.

Die neue Version wird als Single mit 33 Millionen verkauften Exemplaren veröffentlicht, wobei alle Urheberrechte und Songwriter-Rechte an die Lady Diana Foundation gehen. Sie ist bis heute die meistverkaufte Single der Welt. 1998 komponierte er die Lieder für das Musical Aïda, produziert von Walt Disney Theatrical Productions. 1999 komponierte er die Musik für den Film The Muse, in dem Sharon Stone, Andie MacDowell und Jeff Bridges auftreten.

 

Neue Shows (2000er)

Im Jahr 2000 komponierte Elton John mit Hans Zimmer die Musik für den Film The Road to El Dorado. Bei den Grammy Awards singt Elton John im Duett mit dem amerikanischen Rapper Eminem das Lied Stan. 2001 wurde er vom Produzenten der Fernsehserie Ally McBeal, David Edward Kelley, eingeladen, wo er einen bemerkenswerten Auftritt hatte.

2001 markiert auch die Rückkehr zu einem Stil, der seinen ersten Alben näher kommt, wobei Werke wie Songs From The West Coast, Peachtree Road (2004) oder The Captain & the Kid (2006) sich dieser künstlerischen Ausrichtung ebenfalls nähern. Der Titel The Captain & the Kid erinnert an den berühmten Captain Fantastic und den Brown Dirt Cowboy, und die Texte von Bernie Taupin handeln von verschiedenen Momenten in der Karriere der beiden Künstler.

2004 trat er im Caesars Palace Colosseum als Teil seiner Show The Red Piano auf. Eine Residenz, die nicht weniger als sechs Jahre dauern wird, zusätzlich zu seinen Konzerten auf der ganzen Welt. Das Rote Klavier wird hunderte Male in Las Vegas aufgeführt und zieht Millionen von Menschen an, bevor es 2009 endet.

2005 startete er das Musical Billy Elliot, inspiriert von dem fünf Jahre zuvor veröffentlichten Film. Das von der Kritik gefeierte Projekt ist ein großer Erfolg und zieht das Publikum weiterhin an den Broadway, London und Australien.
2006 sang er im Duett mit der amerikanischen Sängerin Christina Aguilera das Lied Bennie And The Jets bei den Fashion Rocks.

Elton John Konzert, Biografie und Film

Elton John Konzert, Biografie und Film

 

Jahre 2010

Am 19. Oktober 2010 erschien das Album The Union im Duett mit Leon Russell, einem seiner Idole. Das von der Kritik gefeierte Werk wird in der Woche nach seiner Veröffentlichung auf Platz 3 der amerikanischen Charts stehen und bleibt drei Wochen lang in den Top 10. 2011 hat der Film Romeo und Julia eine Reihe berühmter Titel von Elton John für die Musik.

Gelegentlich komponierte er zwei neue Tracks, darunter ein Duett mit Lady Gaga, Hello Hello, das für den Golden Globe als bester Song nominiert wurde. Er verliert jedoch auf Kosten von Madonna. Im selben Jahr singt er im Duett mit Kate Bush (von der er laut Telerama-Artikel vom 26. November "das Idol der Jugend" ist) den Titel Snowed in at Wheeler Street auf ihrem Album 50 Words for Snow.

2011 eröffnete er mit seiner Show The Million Dollar Piano seine zweite Residenz im Caesars Palace Colosseum. Ein revolutionäres Konzept, da es den Zuschauern ein Klavier präsentiert, das mit LED-Bildschirmen ausgestattet ist, die den Rest der Bühne stören. Neuer Erfolg, die Show wird mehr als 250 Mal gespielt, bevor sie am 19. Mai 2018 in den Ruhestand geht.

2012 vertraute Elton John alle Titel seines Katalogs der 1970er Jahre der australischen Elektrogruppe Pnau an. Das Konzept des Good Morning to the Night Albums ist einzigartig. Die acht Tracks des Albums wurden mit Samples aus vielen Songs aus Elton Johns Katalog entwickelt. Am 21. Juli 2012 kehrte Elton John nach 22 Jahren auf Platz eins der britischen Charts zurück.

Im Jahr 2013 arbeitete er mit dem Fall Out Boy für ein Duett zusammen, an ihrem Song Save Rock and Roll auf dem gleichnamigen Album. Er beteiligte sich an den Aufnahmen des Songs Fairweather Friends auf dem Album… Like Clockwork von Queens of the Stone Age, das im Juni 2013 veröffentlicht wurde.

Im Juli 2013 litt er an einer akuten Blinddarmentzündung und sagte seine Sommertournee ab. Er sollte insbesondere beim Vieilles Charrues Festival auftreten, wo er durch Patrick Bruel ersetzt wird, der ihm mit dem Singen von Your Song Tribut zollen wird.

Die Programmierer der Vieilles Charrues geben am Ende des Festivals bekannt, dass Elton John im folgenden Jahr anwesend sein möchte, um sein Versprechen einzulösen.

Im September 2013 erschien sein dreißigstes Soloalbum The Diving Board, das nach der Veröffentlichung 6 Wochen lang auf Platz 3 der britischen Charts stehen wird.

Elton John Konzert, Biografie und Film

Elton John Konzert, Biografie und Film

 

Das Album wurde sowohl in England als auch in Frankreich insgesamt ausgezeichnet aufgenommen. Im November 2013 nahm er mit einem Duett mit dem Titel Face to Face am dritten Soloalbum von Gary Barlow, Mitglied der Gruppe Take That, teil.

Am 15. Juli 2014 verkündete er auf der Bühne in Carcassonne das Ende seiner Karriere zum Abschluss dieser letzten Tournee. Am nächsten Tag bestritt sein Pressesprecher Gary Furrow dies jedoch und sagte, es sei "ein Witz".

2016 wurde Elton John von den Red Hot Chili Peppers eingeladen, an ihrem Song Sick Love mitzuarbeiten, der sie an seinen Stil erinnerte. Tatsächlich ist die Melodie des Gesangsparts von Sick Love der von Bennie and the Jets nahe.

Am 15. Oktober 2017 kündigte er das Ende seiner Residency im Caesars Palace Colosseum für Mai 2018 an. Er trat dort regelmäßig mit seiner Show „The Million Dollar Piano“ auf. Seit dem Start dieser zweiten Residenz im Jahr 2011 wird es in mehr als 250 Shows mehrere Millionen Menschen anziehen. Seit 2004 und seiner ersten Residenz in Las Vegas ist der Sänger mehr als 500 Mal im Caesars Palace Colosseum aufgetreten.

 

Musikrichtung

Klassisch am Klavier ausgebildet (Chopin, Bach), wurde Elton John schnell von Gospel (er sang mehrere Jahre in einem Chor der Royal Academy of Music), dem Boogie-Woogie-Piano (insbesondere der School of New Orleans) und Jazz beeinflusst dann durch Felsen (Kleiner Richard, der Rollende Steine), Pop (Die Beatles, The Beach Boys, Leon Russel) und Country-Musik.

Seine Musikkultur ist beeindruckend, er hat mehrere Shows im englischen Radio moderiert, um verborgene Schätze der Musik in allen Stilrichtungen zu entdecken. Zwanghaft kauft er heute jede Woche Dutzende von Schallplatten (mehr als 200 CDs während einer Reise zum Virgin auf den Champs-Élysées im Jahr 2005).

Diese unterschiedlichen Inspirationsquellen erklären die Vielfältigkeit seiner Produktion: Klassik findet sich in Titeln wie Tonight oder Carla / Etude, Gospel etwa in Burn Down The Mission oder Honky Cat, Rock in Saturday Night's Alright (For Fighting), Country in Die Waffe meines Vaters oder neuerdings mach das Licht aus, wenn du gehst.

Im Konzert begeistert seine Improvisationsfähigkeit am Klavier (insbesondere bei seinen Solokonzerten oder begleitet von Ray Cooper am Schlagzeug) das Publikum seit 40 Jahren. Seine Stimme, die 1986 seit Polypen an seinen Stimmbändern ihre Höhen verlor, hat jedoch an Kraft gewonnen.

Er tritt in verschiedenen Gruppen auf, manchmal innerhalb derselben Tournee: allein am Klavier, er am Klavier und Ray Cooper am Schlagzeug, mit seiner Musikergruppe, mit einem Sinfonieorchester (Melbourne Symphony Orchestra 1986, Orchestre de la Royal Academy Of Music and the Julliard School 2002 und 2004) oder mit anderen Rockstars, wie seine Tourneen mit Eric Clapton und Billy Joel.

Elton John und die Musikergruppen, mit denen er sich während seiner Karriere umgab (Ray Cooper und Nigel Olson am Schlagzeug, James Newton Howard und Guy Babylon an den Keyboards, Caleb Quaye und Davey Johnstone an der Gitarre, Dee Murray und Bob Birch am Bass, Paul Buckmaster an den Arrangements usw.) verwendeten einen vielfältigen, modernen und orchestralen Musikstil.

Auch der Wettbewerb berühmter Produzenten wie Gus Dudgeon, Baumeister der berühmtesten Alben des britischen Künstlers, beteiligte sich aktiv an seinem Erfolg. Elton Johns Diskographie ist geprägt von mehreren Perioden "goldener Zeitalter" vom Album Elton John (1970) über Blue Moves (1976), Too Low for Zero (1983), dem Soundtrack des Königs der Löwen (1994), Made in England ( 1995), Songs from the West Coast (2001), The Captain & the Kid (2006) oder The Union (2010).

Als einer der unangefochtenen Kings42 des Pops konnte er seine Vielfältigkeit schon mehrfach unterstreichen, wie bei diesem Duett mit Rapper Tupac "Ghetto Gospel"43 aber auch mit der englischen Heavy Metal-Gruppe Saxon oder bei seinem Duett mit George Michael Don' t Let the Sun Go Down on Me. Oder mit Rapper Eminem im Duett zum Song Stan.

 

Elton John Konzert, Biografie und Film

Englische Sängerin

 

Verpflichtungen

1992 gründete Elton John eine Stiftung zur Bekämpfung von AIDS, zur Unterstützung der Forschung und zur Bekämpfung von Diskriminierung, die Elton John AIDS Foundation (EJAF). Er ist Gastgeber der 9. Welt-AIDS-Konferenz am 24. Juli 2012 in Washington, unterstützt von der Bill Gates Foundation, bei der US-Außenministerin Hillary Clinton, Vizepräsident Joe Biden, Präsident Barack Obama und der ehemalige Außenminister Colin Powell vom Künstler gelobt wurden für ihre Unterstützung für die gleichgeschlechtliche Ehe.

Er ist leidenschaftlicher Fußballer, sein Herzensverein ist der Watford Football Club, den er seit 25 Jahren besaß und dessen "Präsident auf Lebenszeit" er ist. Elton John investierte auch in den amerikanischen Club der Los Angeles Aztecs, wo George Best spielte.

 

Elton John Konzert, Biografie und FilmElton John Konzert, Biografie und Film

 

Diskografie

Bluesologie mit Caleb Quaye, Elton Dean, Elton John, Fred Gandy, Long John Baldry, Marc Charig und Neil Hubbard.

1965: Come Back, Baby / Die Zeiten werden härter als hart - Single.
1966: Mr. Frantic / Every Day I Have the Blues - Single.
1967: Seit ich dich gefunden habe Baby / Nur ein bisschen - Single.
1969: Mr Boyd / Imagine - Single.

Elton John Studioalben

  • 1969: Leerer Himmel
  • 1970: Elton John
  • 1970: Tumbleweed-Verbindung
  • 1971: Verrückter über dem Wasser
  • 1972: Honky Château
  • 1973: Erschieß mich nicht, ich bin nur der Klavierspieler
  • 1973: Auf Wiedersehen Yellow Brick Road
  • 1974: Karibus
  • 1975: Captain Fantastic und der Brown Dirt Cowboy
  • 1975: Rock of the Westies
  • 1976: Blau bewegt
  • 1978: Ein einzelner Mann
  • 1979: Opfer der Liebe
  • 1980: 21 bei 33
  • 1981: Der Fuchs
  • 1982: Spring hoch!
  • 1983: Zu niedrig für Null
  • 1984: Herzen brechen
  • 1985: Eis in Flammen
  • 1986: Lederjacken
  • 1988: Reg schlägt zurück
  • 1989: Mit der Vergangenheit schlafen
  • 1992: Der Eine
  • 1993: Duette
  • 1995: Hergestellt in England
  • 1997: Das große Bild
  • 2000: The Road to El Dorado (Songs aus dem Film)
  • 2001: Lieder von der Westküste
  • 2004: Peachtree Road
  • 2006: Der Kapitän und das Kind
  • 2010: Die Union (mit Leon Russell)
  • 2013: Das Sprungbrett
  • 2016: Wunderbare verrückte Nacht

 

Kooperationen

  • 1974: Walls And Bridges von John Lennon – Elton Klavier, Orgel und Gesang bei „Whatever Gets You Thru The Night“, Hintergrundgesang bei Surprise, Surprise (Sweet Bird Of Paradox)
  • 1974: Goodnight Vienna von Ringo Starr - Elton Piano on Snookeroo, geschrieben von Elton und Bernie Taupin.
  • 1975: Sweet Deceiver von Kevin Ayers - Elton Piano auf Guru Banana, Always La Voyage und Circular Letter.
  • 1975: Tommy Original Soundtrack Recording von The Who - Elton Klavier und Gesang auf Pinball Wizard.
  • 2020: "Sine from Above" - Lady Gaga und Elton John (aus dem Album "Chromatica")
  • 2020: "Ordinary Man" von Ozzy Osbourne und Elton John (aus dem gleichnamigen Album)
  • 2020: "The Pink Phantom" von Gorillaz mit Elton John und 6LACK

 

Cover und Samples von Elton John

Unter den vielen Künstlern, die die Titel des Repertoires von Elton John übernommen haben, können wir erwähnen:

  • Aretha Franklin (Grenzlied)
  • Kate Bush (Raketenmann, Kerze im Wind)
  • Lady Gaga (Dein Lied)
  • Tori Amos (kleine Tänzerin)
  • Rod Stewart (Landeskomfort, Dein Lied)
  • Jeff Buckley (Wir alle verlieben uns manchmal, Vorhänge)
  • Traumtheater (Beerdigung für einen Freund)
  • Keane (Auf Wiedersehen Yellow Brick Road)
  • Rufus Wainwright (Auf Wiedersehen Yellow Brick Road)
  • Jason Mraz (Raketenmann)
  • Königin (Samstagnacht ist in Ordnung)
  • Ray Charles (Entschuldigung scheint das härteste Wort zu sein)
  • Ben Folds (kleine Tänzerin)
  • Dave Grohl (Kleiner Tänzer)
  • Billy Paul (Dein Lied)
  • Al Jarreau (Dein Lied)
  • Eric Clapton (Grenzlied)
  • Die Beach Boys (Crocodile Rock)
  • WASP (Krokodilfelsen)
  • The Who (Samstagnacht ist in Ordnung)
  • Toto (Brennen Sie die Mission nieder)
  • Phil Collins (Die Mission niederbrennen)
  • Stachel (Komm rechtzeitig herunter)
  • Bon Jovi (Levon)
  • Nickelback (Samstagnacht ist in Ordnung zum Kämpfen)
  • Sinéad O'Connor (Opfer)
  • Frank Sinatra (Entschuldigung scheint das härteste Wort zu sein)
  • George Michael (Heute Nacht, Idol, lass die Sonne nicht über mir untergehen)
  • Bruce Hornsby (Verrückter über dem Wasser)
  • Tina Turner (Die Schlampe ist zurück)
  • Kid Rock (Samstagnacht ist in Ordnung)
  • Brian Wilson (Jemand hat heute Nacht mein Leben gerettet)
  • Norah Jones (kleine Tänzerin)
  • Diana Krall (Grenzlied)
  • Joe Cocker (Entschuldigung scheint das härteste Wort zu sein)
  • John Frusciante (Dein Lied, kleiner Tänzer)
  • Al Jarreau (Dein Lied)
  • Beastie Boys (Bennie und die Jets)
  • Wilson Phillips (Daniel)
  • Judith Durham (Skyline Pigeon, Mona Lisas und Mad Hatters)…
  • Als Inspirationsquelle und Referenz in der Musikwelt angesehen, haben andere Künstler die Stücke gesampelt
  • von Elton John: Mary J. Blige (Bennie And The Jets), Kanye West (Someone Saved My Life Tonight), Tupac Shakur (Indian Sunset),
  • Norman Cook (Bist du bereit für die Liebe), Ironik (Tiny Dancer).

 

 

Nominierungen und Auszeichnungen

  • Erster Künstler, der einen Brit Icon Award erhält
  • 18 Britische Auszeichnungen
  • 6 Grammy-Auszeichnungen
  • 14 Tony Awards
  • 1 NRJ Music Awards
  • 11 MTV Video Music Awards
  • 8 Ivor Novello Awards
  • 2 Oscars: Oscar für den besten Originalsong 1995 für The Lion King mit dem Song Can You Feel the Love Tonight und 2020 für (I'm Gonna) Love Me Again (en) in Rocketman
  • 1 Harvard Humanitarian Award 2017
  • 1 Golden Globe für den besten Originalsong für (I'm Gonna) Love Me Again in Rocketman im Jahr 2020

 

 


 

Eric CANTO Fotograf: Konzertfotos, Portraits, Albumcover.

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